Blur คือกลุ่มนักดนตรีที่มีความสามารถและประสบความสำเร็จจากสหราชอาณาจักร เป็นเวลากว่า 30 ปีแล้วที่พวกเขาได้มอบดนตรีที่มีชีวิตชีวาและน่าสนใจพร้อมกลิ่นอายของอังกฤษให้กับโลก โดยไม่ซ้ำกับตนเองหรือใครอื่น
หมู่คณะมีบุญมาก ประการแรก พวกเขาเหล่านี้เป็นผู้ก่อตั้งสไตล์บริตป็อป และประการที่สอง พวกเขาพัฒนาแนวดนตรีได้ค่อนข้างดี เช่น อินดี้ร็อก อัลเทอร์เนทีฟแดนซ์ โลไฟ
มันเริ่มต้นอย่างไร?
คนหนุ่มสาวที่มีความทะเยอทะยาน - Goldsmiths Damon Albarn (ร้องนำ, คีย์บอร์ด) และ Graham Coxon (กีตาร์) นักศึกษาของวิทยาลัยศิลปศาสตร์ที่เล่นด้วยกันในวง Circus ตัดสินใจสร้างวงดนตรีของตัวเอง ในปี 1988 กลุ่มดนตรี Seymour ได้ปรากฏตัวขึ้น ในเวลาเดียวกันมีนักดนตรีอีกสองคนเข้าร่วมวง - มือเบส Alex James และมือกลอง Dave Rowntree
ชื่อนี้อยู่ได้ไม่นาน ในระหว่างการแสดงสดครั้งหนึ่ง Andy Ross โปรดิวเซอร์ที่มีความสามารถสังเกตเห็นนักดนตรี จากความคุ้นเคยนี้เริ่มต้นประวัติศาสตร์ดนตรีอาชีพ กลุ่มนี้ได้รับเชิญให้ทำงานในสตูดิโอบันทึกเสียงและได้รับคำแนะนำให้เปลี่ยนชื่อ
จากนี้ไป กลุ่มนี้จะเรียกว่า Blur ("Blob") ในปี 1990 กลุ่มได้ออกทัวร์ในเมืองต่าง ๆ ของบริเตนใหญ่ ในปี 1991 อัลบั้มสันทนาการชุดแรกได้รับการปล่อยตัว
ความสำเร็จครั้งแรก "เก็บ" ล้มเหลว
ในไม่ช้ากลุ่มก็เริ่มร่วมมือกับ Stephen Street ผู้ผลิตที่มีวิสัยทัศน์ซึ่งช่วยให้พวกเขาได้รับความนิยม ในเวลานี้เพลงฮิตวงแรกของวง Blur ปรากฏขึ้น - เพลงไม่มีทางอื่น สิ่งพิมพ์ยอดนิยมเขียนเกี่ยวกับนักดนตรีเชิญพวกเขาไปงานเทศกาลสำคัญ - พวกเขากลายเป็นดาราตัวจริง
กลุ่ม Blur พัฒนา - ทดลองสไตล์ตามหลักการของความหลากหลายทางเสียง
ช่วงเวลาที่ยากลำบาก 1992-1994
กลุ่ม Blur ไม่มีเวลาสนุกกับความสำเร็จมีปัญหา พบหนี้ - ประมาณ 60 ปอนด์ คณะไปทัวร์อเมริกาหวังหาเงิน
พวกเขาเปิดตัว Popscene ซิงเกิลใหม่ที่เปี่ยมไปด้วยพลังและเปี่ยมด้วยแรงขับกีตาร์ที่เหลือเชื่อ เพลงนี้ได้รับการตอบรับที่ดีจากผู้ชม นักดนตรีงุนงง - พวกเขาพยายามทุกวิถีทางในงานนี้ แต่ไม่ได้รับความกระตือรือร้นแม้แต่ครึ่งเดียวที่พวกเขาหวังไว้
การเปิดตัวซิงเกิ้ลใหม่ซึ่งอยู่ในผลงานถูกยกเลิกและจำเป็นต้องคิดใหม่สำหรับอัลบั้มที่สอง
ความไม่ลงรอยกันในกลุ่ม
ในระหว่างการทัวร์รอบเมืองของสหรัฐฯ สมาชิกในวงรู้สึกเหนื่อยและไม่มีความสุข ความหงุดหงิดมีผลเสียต่อความสัมพันธ์ในทีม
ความขัดแย้งเริ่มขึ้น เมื่อกลุ่ม Blur กลับมาที่บ้านเกิด พวกเขาพบว่ากลุ่มคู่แข่ง Suede กำลังชื่นชมยินดี สิ่งนี้ทำให้ตำแหน่งของกลุ่ม Blur ล่อแหลมเนื่องจากพวกเขาอาจสูญเสียสัญญาบันทึก
เมื่อสร้างเนื้อหาใหม่ปัญหาในการเลือกอุดมการณ์ก็เกิดขึ้น ย้ายออกจากความคิดภาษาอังกฤษอิ่มตัวกับกรันจ์อเมริกัน นักดนตรีตระหนักว่าพวกเขากำลังไปผิดทาง พวกเขาตัดสินใจหวนคืนสู่มรดกอังกฤษอีกครั้ง
อัลบั้มที่สอง Modern Life is Rubbish ได้รับการปล่อยตัว ซิงเกิ้ลของเขาไม่สามารถเรียกได้ว่ายอดเยี่ยม แต่เขาทำให้ตำแหน่งของนักดนตรีแข็งแกร่งขึ้นอย่างมาก เพลง For Tomorrow อยู่ในอันดับที่ 28 ซึ่งไม่เลวเลย
คลื่นแห่งความสำเร็จ
ในปี 1995 หลังจากออกอัลบั้มชุดที่สามของ Parklife สิ่งต่างๆ ก็ประสบความสำเร็จ ซิงเกิ้ลจากอัลบั้มนี้คว้าอันดับที่ 1 ในชาร์ตของอังกฤษและได้รับความนิยมอย่างผิดปกติเป็นเวลาเกือบสองปี
ซิงเกิ้ลสองเพลงถัดมา (To the End และ Parklife) ทำให้วงสามารถโผล่ออกมาจากเงาของคู่แข่งและกลายเป็นความรู้สึกทางดนตรี Blur ได้รับรางวัลอันโดดเด่นสี่รางวัลจาก BRIT Awards
ในช่วงเวลานี้การแข่งขันกับกลุ่ม Oasis นั้นรุนแรงเป็นพิเศษ นักดนตรีปฏิบัติต่อกันและกันด้วยความเป็นศัตรูที่ไม่เปิดเผย
การเผชิญหน้านี้กลายเป็นที่รู้จักในชื่อ "British Heavyweight Contest" ซึ่งส่งผลให้กลุ่ม Oasis ได้รับชัยชนะซึ่งมีอัลบั้มขึ้นระดับแพลตตินัม 11 ครั้งในปีแรก (สำหรับการเปรียบเทียบ: อัลบั้ม Blur - เพียงสามครั้งในช่วงเวลาเดียวกัน)
โรคติดดาวและแอลกอฮอล์
นักดนตรียังคงทำงานอย่างมีประสิทธิผล แต่ความสัมพันธ์ในทีมตึงเครียดมากขึ้น มีการพูดถึงหัวหน้ากลุ่มว่าเขาเป็นโรคดาราที่รุนแรง และนักกีตาร์ไม่สามารถเก็บความลับในการดื่มแอลกอฮอล์ซึ่งกลายเป็นหัวข้อสำหรับการสนทนาในสังคม
แต่สถานการณ์เหล่านี้ไม่ได้ขัดขวางการสร้างอัลบั้ม Live at the Budokan ที่ประสบความสำเร็จในปี 1996 หนึ่งปีต่อมามีการเปิดตัวอัลบั้มโดยใช้ชื่อกลุ่มซ้ำ เขาไม่ได้แสดงยอดขายเป็นประวัติการณ์ แต่ทำให้เขาประสบความสำเร็จในระดับนานาชาติ
อัลบั้ม Blur ถูกบันทึกหลังจากทริปพักผ่อนที่ไอซ์แลนด์ ซึ่งมีอิทธิพลต่อเสียงของมัน มันผิดปกติและเป็นการทดลอง เมื่อถึงเวลานั้น Graham Coxon เลิกดื่มแอลกอฮอล์ โดยกล่าวว่าในช่วงเวลาแห่งความคิดสร้างสรรค์นี้ วงหยุดที่จะ "ไล่ตาม" ความนิยมและการยอมรับจากสาธารณชน ตอนนี้นักดนตรีกำลังทำในสิ่งที่พวกเขาชอบ
และตามที่คาดไว้เพลงใหม่ทำให้ "แฟน ๆ " หลายคนผิดหวังที่ต้องการเสียงอังกฤษที่คุ้นเคย แต่อัลบั้มนี้ประสบความสำเร็จในอเมริกาซึ่งทำให้หัวใจของชาวอังกฤษอ่อนลง คลิปวิดีโอสำหรับเพลงยอดนิยมอย่าง Song 2 มักจะแสดงบน MTV วิดีโอนี้ถ่ายทำตามความคิดของนักดนตรีทั้งหมด
กลุ่มยังคงประหลาดใจ
ในปี 1998 Coxon ได้สร้างค่ายเพลงของตัวเอง แล้วจึงออกอัลบั้ม เขาไม่ได้รับการยอมรับอย่างมีนัยสำคัญทั้งในอังกฤษหรือในโลก ในปี 1999 กลุ่มนำเสนอเพลงใหม่ที่เขียนในรูปแบบที่คาดไม่ถึง อัลบั้ม "13" กลายเป็นอารมณ์และความรู้สึกที่จริงใจ เป็นการผสมผสานระหว่างดนตรีร็อคและดนตรีกอสเปลที่ซับซ้อน
ในวันครบรอบ 10 ปี กลุ่ม Blur ได้จัดนิทรรศการที่อุทิศให้กับงานของตน และยังมีการออกหนังสือเกี่ยวกับประวัติของกลุ่มด้วย นักดนตรียังคงแสดงเป็นจำนวนมากได้รับรางวัลในการเสนอชื่อ "Best Single", "Best Video Clip" เป็นต้น
โครงการข้างเคียงกำลังขวางทางกลุ่ม Blur
ในปี 2000 Damon Albarn ทำงานเป็นนักแต่งเพลงประกอบภาพยนตร์และเข้าร่วมในโครงการต่างๆ Graham Coxon ได้ออกอัลบั้มเดี่ยวหลายชุด ผู้ก่อตั้งกลุ่มทำงานร่วมกันน้อยลง
มีวงดนตรีอนิเมชั่น Gorillas ที่สร้างโดย Damon กลุ่ม Blur ยังคงมีอยู่ แต่ความสัมพันธ์ระหว่างผู้เข้าร่วมนั้นไม่ง่าย ในปี 2002 Coxon ออกจากวงในที่สุด
ในปี 2003 Blur ออกอัลบั้ม Think Tank โดยไม่มีมือกีตาร์ Coxon ส่วนกีตาร์ฟังดูเรียบง่าย มีอุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์มากมาย แต่การเปลี่ยนแปลงของเสียงได้รับในเชิงบวกได้รับชื่อ "Best Album of the Year" และเพลงเหล่านี้ยังรวมอยู่ในรายชื่ออัลบั้มที่ดีที่สุดของทศวรรษอันทรงเกียรติ
รวมวงกับ Coxon
ในปี 2009 Albarn และ Coxon ตัดสินใจแสดงร่วมกัน งานนี้มีการวางแผนใน Hyde Park แต่ผู้ชมยอมรับความคิดริเริ่มนี้ด้วยความกระตือรือร้นที่นักดนตรียังคงทำงานร่วมกัน มีการบันทึกเพลงที่ดีที่สุดการแสดงในงานเทศกาล วง Blur ได้รับการยกย่องว่าเป็นนักดนตรีที่เก่งขึ้นในช่วงหลายปีที่ผ่านมา
ในปี 2015 อัลบั้มใหม่ The Magic Whip ได้รับการปล่อยตัวหลังจากหยุดยาว (12 ปี) วันนี้เป็นผลิตภัณฑ์ดนตรีชิ้นสุดท้ายของกลุ่ม Blur
