ผู้บุกเบิกดนตรีรอบข้าง ร็อกเกอร์ที่น่ามอง โปรดิวเซอร์ นักประดิษฐ์ ตลอดอาชีพการงานอันยาวนาน สร้างสรรค์ผลงานและทรงอิทธิพลอย่างมหาศาล Brian Eno ยึดมั่นในบทบาทเหล่านี้ทั้งหมด
Eno ปกป้องมุมมองที่ว่าทฤษฎีสำคัญกว่าการปฏิบัติ ความเข้าใจโดยสัญชาตญาณมากกว่าความรอบคอบของดนตรี โดยใช้หลักการนี้ Eno ได้แสดงทุกอย่างตั้งแต่พังก์ไปจนถึงเทคโนจนถึงยุคใหม่
ในตอนแรกเขาเป็นเพียงผู้เล่นคีย์บอร์ดของวง Roxy Music แต่ตัดสินใจออกจากวงในปี 1973 และออกอัลบั้มเพลงบรรเลงในบรรยากาศร่วมกับ Robert Fripp มือกีตาร์ King Crimson
นอกจากนี้เขายังทำงานเดี่ยวโดยบันทึกอัลบั้มแนวอาร์ตร็อค (Here Come the Warm Jets และ Another Green World) อัลบั้ม Ambient 1978: Musicforairport วางจำหน่ายในปี 1 ตั้งชื่อให้กับแนวเพลงที่ Eno มีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิด แม้ว่าเขาจะยังคงปล่อยเพลงที่มีเสียงร้องเป็นครั้งคราวก็ตาม
นอกจากนี้เขายังกลายเป็นโปรดิวเซอร์ที่ประสบความสำเร็จอย่างมากสำหรับศิลปินและวงดนตรีร็อคและป๊อป เช่น U2, Coldplay, David Bowie และ the Talking Heads
ความหลงใหลในดนตรีครั้งแรกของ Brian Eno
Brian Peter George St. John le Baptiste de la Salle Ino (ชื่อเต็มของศิลปิน) เกิดเมื่อวันที่ 15 พฤษภาคม พ.ศ. 1948 ในเมืองวูดบริดจ์ (อังกฤษ) เขาเติบโตในชนบทของซัฟโฟล์ค ในพื้นที่ติดกับฐานทัพอากาศสหรัฐ และชื่นชอบ "ดนตรีของดาวอังคาร" ตั้งแต่ยังเป็นเด็ก
สไตล์นี้เป็นของหนึ่งในหน่อของบลูส์ - doo-wop Eno ยังฟังร็อคแอนด์โรลทางวิทยุของกองทัพสหรัฐฯ
ที่โรงเรียนศิลปะ เขาคุ้นเคยกับผลงานของนักแต่งเพลงร่วมสมัย John Tilbury และ Cornelius Cardew เช่นเดียวกับ John Cage, La Monte Young และ Terry Riley แนวมินิมอล
Eno เริ่มทดลองกับเครื่องบันทึกเทป ซึ่งเขาเรียกว่าเครื่องดนตรีชิ้นแรกของเขา และได้รับแรงบันดาลใจจากการเรียบเรียงเพลง It's Gonna Rain ของ Steve Reich ("ฝนจะตก") ตามหลักการของการวาดภาพเชิงมโนทัศน์และประติมากรรมเสียง
เข้าร่วมคณะแนวหน้าของ Merchant Taylor เขายังลงเอยด้วยการเป็นนักร้องในวงร็อค Maxwell Demon นอกจากนี้ ตั้งแต่ปี 1969 Eno ยังเป็นนักคลาริเน็ตต์ที่ Portsmouth Sinfonia
ในปี พ.ศ. 1971 เขามีชื่อเสียงในฐานะสมาชิกของวง Roxy Music วงดั้งเดิมที่มีเสน่ห์ เล่นซินธิไซเซอร์และประมวลผลดนตรีของวง
ภาพลักษณ์ที่ดูลึกลับและมีสีสันของ Eno การแต่งหน้าและเสื้อผ้าที่สดใสของเขาเริ่มคุกคามความเป็นอันดับหนึ่งของ Bryan Ferry ฟรอนต์แมนของวง ความสัมพันธ์ระหว่างนักดนตรีเริ่มตึงเครียด
หลังจากออกแผ่นเสียงสองชุด (อัลบั้มเปิดตัวชื่อตัวเอง (1972) และ For Your Pleasure ที่ประสบความสำเร็จ (1973)) Eno ออกจาก Roxy Music ผู้ชายคนนั้นตัดสินใจทำโปรเจกต์ด้านข้างรวมถึงงานเดี่ยว
การบันทึกครั้งแรกโดยไม่มีวง Roxy Music
อัลบั้มแรกของ Eno No Pussyfooting เปิดตัวในปี 1973 โดยมี Robert Fripp เข้าร่วม ในการบันทึกอัลบั้ม Eno ใช้เทคนิคที่เรียกว่า Frippertronics
สาระสำคัญคือ Eno ประมวลผลกีตาร์โดยใช้การหน่วงเวลาแบบลูปและหยุดชั่วคราว ดังนั้นเขาจึงผลักกีตาร์เข้าไปในพื้นหลังโดยให้อิสระกับตัวอย่าง พูดง่ายๆ ก็คือ Eno แทนที่เครื่องดนตรีสดด้วยเสียงอิเล็กทรอนิกส์
ในไม่ช้า Brian ก็เริ่มบันทึกอัลบั้มเดี่ยวชุดแรกของเขา มันเป็นการทดลอง Here Come the Warm Jets เข้าถึงอัลบั้ม 30 อันดับแรกของสหราชอาณาจักร
การจำกัด Winkies สั้น ๆ ทำให้ Eno สามารถแสดงในรายการของสหราชอาณาจักรได้แม้จะมีปัญหาสุขภาพก็ตาม ไม่ถึงสัปดาห์ต่อมา อิโนะเข้ารับการรักษาในโรงพยาบาลด้วยอาการปอดบวม (ปัญหาปอดร้ายแรง)
หลังจากหายดีแล้ว เขาไปซานฟรานซิสโกและบังเอิญเห็นชุดโปสการ์ดที่มีอุปรากรจีน เหตุการณ์นี้เป็นแรงบันดาลใจให้ Eno เขียนเรื่อง Takeing Tiger Mountain (โดยกลยุทธ์) ในปี 1974 ก่อนหน้านี้อัลบั้มเต็มไปด้วยเพลงป๊อปนามธรรม
นวัตกรรมของนักแต่งเพลง Brian Eno
อุบัติเหตุทางรถยนต์ในปี 1975 ที่ทำให้ Eno ต้องล้มหมอนนอนเสื่อเป็นเวลาหลายเดือน อาจนำไปสู่นวัตกรรมที่สำคัญที่สุดของเขา นั่นคือการสร้างสรรค์ดนตรีรอบข้าง
ไม่สามารถลุกจากเตียงและเปิดเครื่องเสียงเพื่อกลบเสียงฝนได้ Eno ตั้งทฤษฎีว่าดนตรีอาจมีคุณสมบัติเช่นเดียวกับแสงหรือสี
ฟังดูเข้าใจยากและเป็นนามธรรม แต่นี่คือ Brian Eno ทั้งหมด เพลงใหม่ของเขาควรจะสร้างบรรยากาศของตัวเองและไม่ถ่ายทอดความคิดให้กับผู้ฟัง
ในปี 1975 Eno ได้พุ่งเข้าสู่โลกแห่งดนตรีรอบข้างแล้ว เขาเปิดตัวอัลบั้ม Discreet Music ซึ่งเป็นบทแรกของชุดอัลบั้มทดลอง 10 อัลบั้ม Eno ได้บันทึกผลงานของเขาในค่ายเพลง Obscure ของเขาเอง
ความต่อเนื่องในอาชีพ
Eno กลับมาเล่นเพลงป๊อปในปี 1977 ด้วยเพลง Before and After Science แต่ยังคงทดลองกับเพลงรอบข้าง เขาบันทึกเพลงสำหรับภาพยนตร์ นี่ไม่ใช่ภาพยนตร์จริง เขาจินตนาการถึงโครงเรื่องและเขียนเพลงประกอบภาพยนตร์สำหรับพวกเขา
ในขณะเดียวกัน Eno ก็กลายเป็นโปรดิวเซอร์ที่เป็นที่ต้องการอย่างมาก เขาร่วมมือกับวงดนตรีเยอรมัน Cluster และร่วมกับ David Bowie ในช่วงหลัง Eno ทำงานในไตรภาคที่มีชื่อเสียงอย่าง Low, Heroes และ Lodger
นอกจากนี้ Eno ได้สร้างการรวมเพลงแบบไร้คลื่นต้นฉบับในชื่อ No New York และในปี 1978 เขาเริ่มเป็นพันธมิตรที่ยาวนานและประสบความสำเร็จกับวงร็อคอย่าง Talking Heads
ความโดดเด่นของเขาในกลุ่มเพิ่มขึ้นด้วยการเปิดตัว More Songs About Buildings and Food and Fear of Music ในปี 1979 David Byrne ฟรอนต์แมนของวงยังให้เครดิต Brian Eno ด้วยเพลงเกือบทั้งหมด
อย่างไรก็ตาม ความสัมพันธ์ที่ตึงเครียดกับสมาชิกคนอื่นๆ ในทีมทำให้ไบรอันออกจากกลุ่มไปอย่างรวดเร็ว แต่ในปี 1981 พวกเขากลับมารวมตัวกันเพื่อบันทึก My Life in the Bush of Ghosts
งานนี้มีชื่อเสียงด้วยการผสมผสานระหว่างดนตรีอิเล็กทรอนิกส์และการเล่นเครื่องเพอร์คัชชันที่ไม่ธรรมดา ในขณะเดียวกัน Eno ยังคงปรับแต่งแนวเพลงของเขาต่อไป
ในปี 1978 เขาได้ปล่อยเพลงสำหรับสนามบิน อัลบั้มนี้มีจุดประสงค์เพื่อสร้างความมั่นใจให้กับผู้โดยสารทางอากาศและคลายความกลัวที่จะบิน
ผู้ผลิตและนักดนตรี
ในปี 1980 Eno เริ่มร่วมงานกับนักแต่งเพลง Harold Budd (The Plateaux of Mirror) และ John Hassell นักเป่าแตรแนวหน้า
เขายังทำงานร่วมกับผู้อำนวยการสร้าง Daniel Lanois ซึ่ง Eno ได้สร้างกลุ่มที่ประสบความสำเร็จทางการค้ามากที่สุดกลุ่มหนึ่งในช่วงทศวรรษ 1980 - U2 Eno เป็นหัวหอกในการบันทึกเสียงโดยวงนี้ ซึ่งทำให้ U2 เป็นนักดนตรีที่ได้รับการยอมรับและเป็นที่นิยมอย่างมาก
ในช่วงที่วุ่นวายนี้ Eno ยังคงอุทิศตนให้กับงานเดี่ยวของเขา โดยบันทึกเพลง On Land ในปี 1982 และในปี 1983 กับอัลบั้ม Apollo: Atmospheres & Soundtracks
หลังจาก Eno ผลิตอัลบั้มเดี่ยวของ John Cale Words for the Dying ในปี 1989 เขาก็เริ่มทำงานใน Wrong Way Up (1990) เป็นอัลบั้มแรกในรอบหลายปีที่สามารถได้ยินเสียงของ Brian
สองปีต่อมาเขากลับมาพร้อมกับโปรเจ็กต์เดี่ยว The Shutov Assembly และ Nerve Net จากนั้นในปี 1993 Neroli เพลงประกอบภาพยนตร์ของ Derek Jarman ที่ออกฉายหลังมรณกรรม ในปี 1995 อัลบั้มนี้ได้รับการรีมาสเตอร์และวางจำหน่ายภายใต้ชื่อ Spinner
อิโนะไม่ได้เป็นเพียงนักดนตรีเท่านั้น
นอกเหนือจากงานดนตรีของเขาแล้ว Eno ยังทำงานในด้านอื่นๆ ของสื่ออยู่บ่อยครั้ง โดยเริ่มจากวิดีโอรูปแบบแนวตั้งปี 1980 เรื่อง Mistaken Memories of Medieval Manhattan
นอกจากงานศิลปะจัดวางสำหรับการเปิดศาลเจ้าชินโตในญี่ปุ่นในปี 1989 และงานมัลติมีเดีย Self-Preservation (1995) โดยลอรี แอนเดอร์สันแล้ว เขายังตีพิมพ์ไดอารี่ A Year with Swollen Appendices (1996)
ในอนาคต เขายังสร้างเพลงแนะนำ Generative Music I สำหรับคอมพิวเตอร์ที่บ้านอีกด้วย
ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 1999 Sonora Portraits ได้รับการปล่อยตัวโดยมีองค์ประกอบก่อนหน้าของ Eno และหนังสือเล่มเล็ก 93 หน้า
ประมาณปี 1998 Eno ทำงานอย่างกว้างขวางในโลกของศิลปะจัดวาง ชุดเพลงประกอบการติดตั้งของเขาเริ่มปรากฏ ซึ่งส่วนใหญ่เผยแพร่ในปริมาณที่จำกัด
2000 โอบอุ้ม
ในปี 2000 เขาร่วมกับดีเจชาวเยอรมัน Jan Peter Schwalm ปล่อยเพลงญี่ปุ่น Music for Onmyo-Ji ทั้งคู่ได้รับการยอมรับไปทั่วโลกในปีถัดมาด้วย Drawn from Life ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของความสัมพันธ์ของ Eno กับค่ายเพลง Astralwerks
The Equatorial Stars ออกฉายในปี 2004 เป็นการทำงานร่วมกันครั้งแรกของ Eno กับ Robert Fripp นับตั้งแต่งาน Evening Star
อัลบั้มเดี่ยวครั้งแรกในรอบ 15 ปีของเขา Another Day on Earth วางจำหน่ายในปี 2005 ตามมาด้วยเพลง Everything That Happens Will Happen Today ซึ่งเป็นผลงานร่วมกับ David Byrne
ในปี 2010 Eno ได้เซ็นสัญญากับ Warp label ซึ่งเขาได้ออกอัลบั้ม Small Crafton a Milk Sea
Eno กลับมาเล่นเพลงสไตล์เดียวกับ Lux ในช่วงปลายปี 2012 โครงการต่อไปของเขาคือการร่วมมือกับ Karl Hyde แห่ง Underworld อัลบั้ม Someday World ที่เสร็จสมบูรณ์วางจำหน่ายในเดือนพฤษภาคม 2014
Eno กลับมาทำงานเดี่ยวในปี 2016 กับ The Ship ซึ่งประกอบด้วยเพลงยาวสองเพลงที่มีความยาวรวม 47 นาที
Eno ร่วมมือกับนักเปียโน Tom Rogerson ตลอดปี 2017 ส่งผลให้อัลบั้ม Finding Shore
ก่อนวันครบรอบ 50 ปีของการเหยียบดวงจันทร์ Eno ได้เปิดตัว Apollo: Atmospheres & Soundtracks ฉบับรีมาสเตอร์ในปี 2019 ซึ่งมีแทร็กเพิ่มเติม
