Juan Atkins (Juan Atkins): ชีวประวัติของศิลปิน

Juan Atkins ได้รับการยอมรับว่าเป็นหนึ่งในผู้สร้างดนตรีเทคโน จากสิ่งนี้กลุ่มของแนวเพลงที่รู้จักกันในชื่ออิเลคทรอนิกา เขาอาจจะเป็นคนแรกที่ใช้คำว่า "เทคโน" กับดนตรี

การโฆษณา

ซาวด์สเคปอิเล็กทรอนิกส์แบบใหม่ของเขามีอิทธิพลต่อแนวดนตรีเกือบทุกประเภทหลังจากนั้น อย่างไรก็ตาม ยกเว้นสาวกของดนตรีแดนซ์อิเล็กทรอนิกส์ ผู้ชื่นชอบดนตรีเพียงไม่กี่คนที่จำชื่อฮวน แอตกินส์ได้

แม้จะมีการจัดนิทรรศการในพิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ดีทรอยต์ที่อุทิศให้กับนักดนตรีคนนี้ แต่เขาก็ยังคงเป็นหนึ่งในตัวแทนดนตรีร่วมสมัยที่คลุมเครือที่สุด

Juan Atkins (Juan Atkins): ชีวประวัติของศิลปิน
Juan Atkins (Juan Atkins): ชีวประวัติของศิลปิน

ดนตรีเทคโนมีต้นกำเนิดที่เมืองดีทรอยต์ รัฐมิชิแกน ซึ่งแอตกินส์เกิดเมื่อวันที่ 12 กันยายน พ.ศ. 1962 แฟนเพลงทั่วโลกต่างเชื่อมโยงดนตรีของ Atkins เข้ากับภูมิประเทศที่มักเยือกเย็นของเมืองดีทรอยต์ นำเสนออาคารร้างจากปี ค.ศ. 1920 และรถเก่า

แอตกินส์เองเล่าถึงความประทับใจของเขาเกี่ยวกับบรรยากาศที่เลวร้ายของเมืองดีทรอยต์กับแดน ซิคโคว่า “ฉันรู้สึกประทับใจมากที่ได้อยู่ในใจกลางเมืองบนกริสโวลด์ ฉันมองไปที่อาคารและเห็นโลโก้ American Airline จางๆ เส้นทางหลังจากที่พวกเขานำป้ายออก ฉันได้เรียนรู้บางอย่างเกี่ยวกับเมืองดีทรอยต์ ในเมืองอื่นๆ คุณมีย่านใจกลางเมืองที่คึกคักและเจริญรุ่งเรือง"

อย่างไรก็ตาม จุดเริ่มต้นที่แท้จริงของประวัติศาสตร์ดนตรีเทคโนไม่ได้เกิดขึ้นเลยในดีทรอยต์ ครึ่งชั่วโมงทางตะวันตกเฉียงใต้ของดีทรอยต์คือเมืองเบลล์วิลล์ รัฐมิชิแกน เมืองเล็กๆ ใกล้ทางหลวง พ่อแม่ของฮวนส่งฮวนและน้องชายไปอยู่กับยายหลังจากที่เด็กมีผลการเรียนตกต่ำและความรุนแรงเริ่มปะทุขึ้นตามท้องถนน

ในฐานะนักเรียนมัธยมต้นและมัธยมปลายในเบลล์วิลล์ Atkins ได้พบกับ Derrick May และ Kevin Saunderson ซึ่งเป็นนักดนตรีหน้าใหม่ทั้งคู่ ทั้งสามคนมักจะไปดีทรอยต์เพื่อ "ไปเที่ยว" หลายครั้ง ต่อมาพวกเขากลายเป็นที่รู้จักในนาม The Belleville Three และ Atkins มีชื่อเล่นว่า Obi Juan

Juan Atkins ได้รับอิทธิพลจากนักจัดรายการวิทยุ Electrifying Mojo

พ่อของแอตกินส์เป็นผู้จัดคอนเสิร์ต และในตอนที่เด็กชายโตขึ้น ในบ้านมีเครื่องดนตรีหลากหลายชนิด เขากลายเป็นแฟนของนักจัดรายการวิทยุดีทรอยต์ชื่อ Electrifying Mojo (ชาร์ลส์ จอห์นสัน)

เขาเป็นนักดนตรีอิสระ เป็นดีเจในรายการวิทยุเชิงพาณิชย์ของอเมริกา Electrifying Mojo ร่วมมือกับศิลปินหลายคนในปี 1970 เช่น George Clinton, Parliament และ Funkadelic ในเวลานั้น เขาเป็นหนึ่งในดีเจชาวอเมริกันเพียงไม่กี่คนที่เปิดเพลงแนวอิเล็กทรอนิกส์แดนซ์แนวทดลองทางวิทยุ

"ถ้าคุณอยากรู้ว่าทำไมเทคโนถึงดีทรอยต์ คุณต้องดู DJ Electrifying Mojo เขาเปิดวิทยุ XNUMX ชั่วโมงทุกคืนโดยไม่มีข้อจำกัดด้านรูปแบบ" Atkins กล่าวกับ Village Voice

ในช่วงต้นทศวรรษ 1980 แอตกินส์กลายเป็นนักดนตรีที่พบจุดลงตัวระหว่างดนตรีแนวฟังค์และดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ ในช่วงวัยรุ่นเขาเล่นคีย์บอร์ด แต่ตั้งแต่เริ่มแรกเขาสนใจคอนโซลดีเจ ที่บ้านเขาทดลองกับเครื่องผสมและเครื่องบันทึกเทป

หลังจากจบการศึกษาจากโรงเรียนมัธยม Atkins ได้เข้าเรียนที่ Washtenaw Community College ใกล้เมือง Ypsilanti ใกล้เมือง Belleville ด้วยมิตรภาพกับเพื่อนนักศึกษา Rick Davis ทหารผ่านศึกชาวเวียดนาม Atkins จึงเริ่มศึกษาการผลิตเสียงอิเล็กทรอนิกส์

การรับรู้ถึงการโทรโดย Juan Atkins

เดวิสเป็นเจ้าของอุปกรณ์ที่เป็นนวัตกรรมมากมาย รวมถึงหนึ่งในซีเควนเซอร์เครื่องแรก (อุปกรณ์ที่ช่วยให้ผู้ใช้สามารถบันทึกเสียงอิเล็กทรอนิกส์) ที่ออกโดย Roland Corporation ในไม่ช้าการทำงานร่วมกันของ Atkins กับ Davis ก็ได้รับผลตอบแทน - พวกเขาเริ่มเขียนเพลงด้วยกัน

“ฉันต้องการเขียนเพลงอิเล็กทรอนิกส์ ฉันคิดว่าสำหรับสิ่งนี้ ฉันควรจะเป็นโปรแกรมเมอร์ แต่ฉันรู้ว่ามันไม่ยากอย่างที่คิด” Atkins กล่าวในการให้สัมภาษณ์กับหนังสือพิมพ์ Village Voice

แอตกินส์เข้าร่วมกับเดวิส (ซึ่งใช้นามแฝงว่า 3070) และเริ่มเขียนเพลงด้วยกัน ทั้งคู่ตัดสินใจโทรหาไซโบตรอน พวกเขาเห็นคำนี้โดยบังเอิญในรายการวลีแห่งอนาคตและตัดสินใจว่านี่คือสิ่งที่พวกเขาต้องการสำหรับชื่อของคู่

Juan Atkins (Juan Atkins): ชีวประวัติของศิลปิน
Juan Atkins (Juan Atkins): ชีวประวัติของศิลปิน

ในปี 1981 ซิงเกิลแรก Alleys of Your Mind ได้รับการเผยแพร่และขายได้ประมาณ 15 ชุดทั่วเมืองดีทรอยต์ หลังจากที่ Electrifying Mojo เริ่มออกอากาศซิงเกิลนี้ในรายการวิทยุ

รุ่นที่สองของ Cosmic Cars ก็ขายดีเช่นกัน ในไม่ช้าค่ายเพลงอิสระ West Coast Fantasy ก็ค้นพบเกี่ยวกับทั้งคู่ Atkins และ Davis ไม่ได้แสวงหากำไรมากนักในการเขียนและขายเพลงของพวกเขา Atkins กล่าวว่าพวกเขาไม่รู้อะไรเลยเกี่ยวกับฉลาก West Coast Fantasy แต่วันหนึ่งพวกเขาไม่ได้ส่งสัญญาทางไปรษณีย์เพื่อลงนาม

เพลง "ตั้งชื่อ" แนวเพลงทั้งหมด

ในปี 1982 Cybotron ได้ปล่อยเพลง Clear งานนี้มีเสียงเย็น ๆ ที่มีลักษณะเฉพาะซึ่งต่อมาเรียกว่าดนตรีอิเล็กทรอนิกส์คลาสสิก ตามแนวเพลงคลาสสิกไม่มีคำใดในเพลง มันเป็น "เคล็ดลับ" ที่ศิลปินเทคโนหลายคนยืมมาในภายหลัง ใช้เนื้อเพลงของเพลงเป็นส่วนเสริมหรือตกแต่งเพลงเท่านั้น

ในปีต่อมา Atkins และ Davis เปิดตัว Techno City และผู้ฟังจำนวนมากเริ่มใช้ชื่อเพลงเพื่ออธิบายแนวดนตรีที่เป็นของเพลงนั้น

คำใหม่นี้นำมาจาก The Third Wave (1980) ของนักเขียนแนวอนาคต อัลวิน ทอฟเลอร์ (Alvin Toffler) ซึ่งมักใช้คำว่า "กบฏเทคโน" เป็นที่ทราบกันดีว่า Juan Atkins อ่านหนังสือเล่มนี้ในขณะที่ยังอยู่ในโรงเรียนมัธยมใน Belleville

ในไม่ช้าความขัดแย้งก็เริ่มขึ้นในคู่ของแอตกินส์และเดวิส พวกเขาตัดสินใจออกเพราะความชอบทางดนตรีที่แตกต่างกัน เดวิสต้องการปรับแนวดนตรีของเขาให้เป็นเพลงร็อค แอตกินส์ - บนเทคโน เป็นผลให้คนแรกกระโจนเข้าสู่ความสับสน ในขณะเดียวกันคนที่สองก็ทำตามขั้นตอนเพื่อทำให้เพลงใหม่ที่เขาสร้างขึ้นเองเป็นที่นิยม

Juan Atkins ร่วมกับ May และ Saunderson ได้สร้างกลุ่ม Deep Space Soundworks ในขั้นต้นกลุ่มวางตำแหน่งตัวเองเป็นชุมชนของดีเจที่นำโดย Atkins แต่ในไม่ช้านักดนตรีก็ก่อตั้งสโมสรในตัวเมืองดีทรอยต์ชื่อ The Music Institute

ดีเจเทคโนรุ่นที่สอง ได้แก่ Carl Craig และ Richie Hawtin (รู้จักกันในชื่อ Plastikman) เริ่มแสดงที่คลับ เพลงเทคโนพบสถานที่ในสถานีวิทยุดีทรอยต์ใน Fast Forward

Juan Atkins (Juan Atkins): ชีวประวัติของศิลปิน
Juan Atkins (Juan Atkins): ชีวประวัติของศิลปิน

Juan Atkins: งานต่อไปของนักดนตรี

ในไม่ช้า Atkins ก็เปิดตัวอัลบั้มเดี่ยว Deep Space ชื่อ Infinity สองสามอัลบั้มถัดไปได้รับการปล่อยตัวในค่ายเพลงเทคโนต่างๆ Skynet ในปี 1998 บนฉลาก Tresor ของเยอรมัน Mind and Body ในปี 1999 บนค่ายเพลงเบลเยียม R&S

แม้จะมีทุกอย่าง Atkins ก็เป็นที่รู้จักกันดีแม้ในเมืองดีทรอยต์ซึ่งเป็นบ้านเกิดของเขา แต่เทศกาลดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ดีทรอยต์ซึ่งจัดขึ้นทุกปีบริเวณริมน้ำดีทรอยต์ แสดงให้เห็นถึงผลกระทบที่แท้จริงของงานของแอตกินส์ ผู้คนประมาณ 1 ล้านคนมาฟังผู้ติดตามของนักดนตรี พวกเขาทำให้ทุกคนเต้นรำโดยไม่มีอะไรนอกจากอุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์

Juan Atkins แสดงในงานเทศกาลในปี 2001 ในการให้สัมภาษณ์กับนิตยสาร Orange ของ Jahsonic เขาได้สะท้อนถึงสถานะที่ไม่ชัดเจนของเทคโนในฐานะดนตรีแอฟริกัน-อเมริกัน “ผมคิดได้ว่าถ้าเราเป็นเด็กผิวขาวกลุ่มหนึ่ง เราคงเป็นเศรษฐีไปแล้ว แต่นั่นไม่ใช่การเหยียดเชื้อชาติอย่างที่คิดในตอนแรก” เขากล่าว

“ฉลากสีดำไม่มีเงื่อนงำ อย่างน้อยคนผิวขาวก็จะคุยกับฉัน พวกเขาไม่ได้เคลื่อนไหวหรือเสนอใดๆ แต่พวกเขามักจะพูดว่า: "เรารักดนตรีของคุณ และเราอยากจะทำอะไรร่วมกับคุณ"

ในปี 2001 Atkins ได้เปิดตัว Legends, Vol. 1 อัลบั้มในค่ายเพลง OM Richard Paton นักเขียนของ Scripps Howard News Service แสดงความคิดเห็นว่าอัลบั้มนี้ "ไม่ได้สร้างจากความสำเร็จในอดีต แอตกินส์ยังคงเปิดการแสดงทั้งสองฝั่งของมหาสมุทรแอตแลนติก โดยย้ายไปลอสแองเจลิสในช่วงต้นทศวรรษ 2000

มันถูกนำเสนออย่างเด่นชัดใน "Techno: Detroit's Gift to the World" ซึ่งจัดแสดงในปี 2003 ในเมืองดีทรอยต์ ในปี 2005 เขาแสดงที่ Necto Club ใน Ann Arbor รัฐมิชิแกน ใกล้กับเมือง Belleville

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจเกี่ยวกับ Juan Atkins และเทคโน

– สามคนที่มีชื่อเสียงจากดีทรอยต์ไม่สามารถซื้ออุปกรณ์ราคาแพงสำหรับบันทึกเพลงได้เป็นเวลานาน แม้จะมีความจริงที่ว่าผู้ชายทุกคนมาจากครอบครัวที่ร่ำรวย แต่จาก "คลังแสง" ของอุปกรณ์บันทึกเสียงทั้งหมดมีเพียงเทปและเครื่องบันทึกเทปเท่านั้น

หลังจากนั้นไม่นานพวกเขาก็ซื้อดรัมแมชชีน ซินธิไซเซอร์ และคอนโซลดีเจสี่แชนแนล นั่นเป็นเหตุผลที่ในเพลงของพวกเขา คุณจะได้ยินเสียงที่แตกต่างกันสูงสุดสี่เสียงที่วางทับกัน

– Kraftwerk กลุ่มชาวเยอรมันเป็นแรงบันดาลใจเชิงอุดมการณ์สำหรับ Atkins และผู้ร่วมงานของเขา กลุ่มเริ่มก่อตัวและตัดสินใจทำ "รัฐประหาร" พวกเขาแต่งตัวเป็นหุ่นยนต์ ขึ้นเวทีด้วยเพลง "เทคนิค" ใหม่สำหรับช่วงเวลานั้น

– Juan Atkins มีชื่อเล่นว่า The Originator (ผู้บุกเบิก ผู้ริเริ่ม) เนื่องจากเขาถือเป็นบิดาแห่งเทคโน

การโฆษณา

บริษัทแผ่นเสียง Metroplex เป็นเจ้าของโดย Juan Atkins

โพสต์ถัดไป
Oasis (โอเอซิส): ชีวประวัติของกลุ่ม
พฤ. 11 มิ.ย. 2020
กลุ่ม Oasis แตกต่างจาก "คู่แข่ง" อย่างมาก ในช่วงรุ่งเรืองในช่วงทศวรรษที่ 1990 ด้วยคุณลักษณะสำคัญสองประการ ประการแรก Oasis สังเกตเห็นร็อคสตาร์ที่ "คลาสสิก" ซึ่งแตกต่างจากร็อกเกอร์แนวกรันจ์แปลก ๆ ประการที่สอง แทนที่จะได้รับแรงบันดาลใจจากพังก์และเมทัล วงแมนเชสเตอร์กลับทำงานแนวคลาสสิกร็อกโดยมี […]
Oasis (โอเอซิส): ชีวประวัติของกลุ่ม