Leonard Cohen (ลีโอนาร์ด โคเฮน): ชีวประวัติของศิลปิน

Leonard Cohen เป็นหนึ่งในนักร้องนักแต่งเพลงที่น่าหลงใหลและลึกลับที่สุด (หากไม่ประสบความสำเร็จมากที่สุด) ในช่วงปลายทศวรรษ 1960 และสามารถรักษาผู้ชมไว้ได้ตลอดระยะเวลากว่าหกทศวรรษของการสร้างสรรค์ผลงานเพลง

การโฆษณา

นักร้องดึงดูดความสนใจของนักวิจารณ์และนักดนตรีรุ่นใหม่ที่ประสบความสำเร็จมากกว่าบุคคลสำคัญทางดนตรีในยุค 1960 ที่ยังคงทำงานในศตวรรษที่ XNUMX

นักเขียนและนักดนตรีมากความสามารถ Leonard Cohen

โคเฮนเกิดเมื่อวันที่ 21 กันยายน พ.ศ. 1934 ในครอบครัวชาวยิวชนชั้นกลางในเวสต์เมาท์ ชานเมืองมอนทรีออล รัฐควิเบก ประเทศแคนาดา พ่อของเขาเป็นพ่อค้าเสื้อผ้า (ซึ่งมีปริญญาด้านวิศวกรรมเครื่องกลด้วย) ซึ่งเสียชีวิตในปี พ.ศ. 1943 เมื่อโคเฮนอายุได้เก้าขวบ

แม่ของเขาเป็นผู้สนับสนุนให้โคเฮนเป็นนักเขียน ทัศนคติต่อดนตรีของเขาจริงจังมากขึ้น

เขาเริ่มสนใจกีตาร์เมื่ออายุ 13 ปีเพื่อสร้างความประทับใจให้ผู้หญิงคนหนึ่ง อย่างไรก็ตาม เลนเนิร์ดมีดีพอที่จะเล่นเพลงคันทรี่และเพลงตะวันตกในร้านกาแฟท้องถิ่น และเขาก็ก่อตั้งวง Buckskin Boys ต่อไป

Leonard Cohen (ลีโอนาร์ด โคเฮน): ชีวประวัติของศิลปิน
Leonard Cohen (ลีโอนาร์ด โคเฮน): ชีวประวัติของศิลปิน

เมื่ออายุ 17 ปี เขาเข้ามหาวิทยาลัยแมคกิลล์ มาถึงตอนนี้เขาเขียนบทกวีอย่างจริงจังและกลายเป็นส่วนหนึ่งของชุมชนใต้ดินและโบฮีเมียนเล็กๆ ของมหาวิทยาลัย

โคเฮนศึกษาในระดับปานกลาง แต่เขียนได้อย่างยอดเยี่ยมซึ่งเขาได้รับรางวัล McNorton Prize

หนึ่งปีหลังจากออกจากโรงเรียน Leonard ได้ตีพิมพ์หนังสือกวีนิพนธ์เล่มแรกของเขา ได้รับคำวิจารณ์ที่ดีแต่ขายไม่ดี ในปี พ.ศ. 1961 โคเฮนตีพิมพ์หนังสือเล่มที่สองของเขาซึ่งกลายเป็นผลงานเชิงพาณิชย์ระดับนานาชาติ

เขายังคงตีพิมพ์ผลงานของเขาอย่างต่อเนื่อง รวมถึงนวนิยายหลายเล่ม The Favorite Game (1963) และ The Beautiful Losers (1966) และคอลเลกชั่นบทกวี Flower for Hitler (1964) และ Parasites of Heaven (1966)

กลับไปที่เพลงของ Leonard Cohen

ในช่วงเวลานี้เองที่ลีโอนาร์ดเริ่มเขียนเพลงอีกครั้ง Judy Collins ได้เพิ่มเพลง Suzanne พร้อมเนื้อเพลงโดย Cohen ลงในละครของเธอ และรวมไว้ในอัลบั้ม In My Life ของเธอ

บันทึกของ Suzanne ออกอากาศทางวิทยุอย่างต่อเนื่อง โคเฮนยังให้ความสำคัญกับการเป็นนักแต่งเพลงในอัลบั้ม Dress Rehearsal Rag

Leonard Cohen (ลีโอนาร์ด โคเฮน): ชีวประวัติของศิลปิน
Leonard Cohen (ลีโอนาร์ด โคเฮน): ชีวประวัติของศิลปิน

คอลลินส์เป็นผู้โน้มน้าวให้โคเฮนกลับมาแสดงอีกครั้ง ซึ่งเขาละทิ้งไปในสมัยเรียน เขาเปิดตัวในฤดูร้อนปี 1967 ที่ Newport Folk Festival ตามด้วยคอนเสิร์ตที่ประสบความสำเร็จพอสมควรในนิวยอร์ก

หนึ่งในผู้ที่เห็นโคเฮนแสดงในนิวพอร์ตคือจอห์น แฮมมอนด์ ซีเนียร์ โปรดิวเซอร์ระดับตำนานที่เริ่มต้นอาชีพในช่วงทศวรรษที่ 1930 เขาเคยร่วมงานกับ Billie Holiday, Benny Goodman และ Bob Dylan

แฮมมอนด์เซ็นสัญญากับโคเฮนกับ Columbia Records และช่วยเขาบันทึกเสียง The Songs of Leonard Cohen ซึ่งออกก่อนวันคริสต์มาสปี 1967

แม้จะมีความจริงที่ว่าอัลบั้มนี้ไม่ได้คิดออกมาอย่างดีทางดนตรีและค่อนข้างเศร้า แต่งานนี้ก็กลายเป็นที่นิยมในทันทีในแวดวงของนักร้องและนักแต่งเพลงที่ต้องการ

ในยุคที่คนรักดนตรีหลายล้านคนฟังช่องโหว่ในอัลบั้มของ Bob Dylan และ Simon & Garfunkel โคเฮนพบแฟนเพลงกลุ่มเล็ก ๆ แต่อุทิศตนได้อย่างรวดเร็ว นักศึกษาวิทยาลัยซื้อบันทึกของเขาเป็นพัน ๆ; สองปีหลังจากการเปิดตัวแผ่นเสียงถูกขายโดยมียอดจำหน่ายมากกว่า 100 ชุด

เพลงของ Leonard Cohen เข้าถึงผู้ฟังมากจน Cohen กลายเป็นที่รู้จักในวงกว้างแทบจะในทันที

Leonard Cohen (ลีโอนาร์ด โคเฮน): ชีวประวัติของศิลปิน
Leonard Cohen (ลีโอนาร์ด โคเฮน): ชีวประวัติของศิลปิน

เบื้องหลังของกิจกรรมทางดนตรีของเขา เขาเกือบจะละเลยอาชีพอื่นของเขา - ในปี 1968 เขาได้ตีพิมพ์หนังสือเล่มใหม่ Selected Poems: 1956-1968 ซึ่งมีทั้งผลงานเก่าและที่เพิ่งตีพิมพ์ สำหรับคอลเลกชันนี้ เขาได้รับรางวัลจากผู้ว่าการรัฐแคนาดา

เมื่อถึงเวลานั้น เขาได้กลายเป็นส่วนสำคัญของวงการร็อกไปแล้ว ในบางครั้ง โคเฮนอาศัยอยู่ในโรงแรมนิวยอร์ค เชลซี ซึ่งเพื่อนบ้านของเขาคือเจนิส จอปลินและผู้ทรงคุณวุฒิคนอื่นๆ ซึ่งบางคนมีอิทธิพลโดยตรงต่อเพลงของเขา

ความเศร้าโศกเป็นธีมหลักของความคิดสร้างสรรค์

อัลบั้มที่ตามมาของเขา Songs from a Room (1969) โดดเด่นด้วยจิตวิญญาณที่เศร้าโศกมากยิ่งขึ้น แม้แต่ซิงเกิล A Bunch of Lonesome Heroes ที่ค่อนข้างกระฉับกระเฉงก็เต็มไปด้วยความรู้สึกหดหู่ใจอย่างสุดซึ้ง และเพลงหนึ่งไม่ได้เขียนโดยโคเฮนเลย

ซิงเกิลของ Partisan เป็นเรื่องราวที่ดำมืดของสาเหตุและผลที่ตามมาของการต่อต้านการปกครองแบบเผด็จการ โดยมีเนื้อหาเช่น เธอเสียชีวิตโดยไม่มีเสียงกระซิบ ("เธอเสียชีวิตอย่างเงียบ ๆ ") รวมถึงภาพของลมที่พัดผ่านหลุมฝังศพ

ต่อมา Joan Baez ได้บันทึกเสียงเพลงนี้อีกครั้ง และในการแสดงของเธอ เพลงนี้มีจังหวะที่สนุกสนานและสร้างแรงบันดาลใจให้กับผู้ฟังมากขึ้น

โดยทั่วไปแล้ว อัลบั้มนี้ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์และเชิงวิจารณ์น้อยกว่างานก่อนหน้า งานที่เรียบง่าย (เกือบจะเรียบง่าย) ของ Bob Johnston ทำให้อัลบั้มนี้น่าสนใจน้อยลง แม้ว่าอัลบั้มนี้จะมีเพลง Birdon the Wire และ The Story of Isaac หลายเพลงซึ่งกลายเป็นคู่แข่งสำหรับอัลบั้มเปิดตัวของ Suzanne

The Story of Isaac อุปมาเกี่ยวกับดนตรีที่เน้นภาพในพระคัมภีร์ไบเบิลของเวียดนาม เป็นหนึ่งในเพลงที่มีชีวิตชีวาและสะเทือนใจที่สุดของขบวนการต่อต้านสงคราม ในงานนี้ โคเฮนได้แสดงระดับความสามารถทางดนตรีและการเขียนของเขาเท่าที่จะเป็นไปได้

ปรากฏการณ์แห่งความสำเร็จ

Leonard Cohen (ลีโอนาร์ด โคเฮน): ชีวประวัติของศิลปิน
Leonard Cohen (ลีโอนาร์ด โคเฮน): ชีวประวัติของศิลปิน

โคเฮนอาจไม่ใช่นักแสดงที่มีชื่อเสียง แต่น้ำเสียงอันเป็นเอกลักษณ์ของเขา ตลอดจนความแข็งแกร่งของพรสวรรค์ด้านการเขียนของเขา ช่วยให้เขาเข้าถึงกลุ่มศิลปินร็อคที่ดีที่สุดได้

เขาปรากฏตัวที่งาน Isle of Wight Festival ในอังกฤษในปี 1970 ซึ่งมีดาราร็อครวมถึงตำนานเช่น Jimi Hendrix มารวมตัวกัน โคเฮนเล่นกีตาร์อะคูสติกต่อหน้าผู้ชมกว่า 600 คน ดูค่อนข้างเคอะเขินต่อหน้าดาราดัง

ในทางใดทางหนึ่ง โคเฮนจำลองปรากฏการณ์ที่คล้ายกับที่บ็อบ ดีแลนเคยเพลิดเพลินก่อนออกทัวร์ในช่วงต้นทศวรรษ 1970 จากนั้นผู้คนก็ซื้ออัลบั้มของเขาเป็นหมื่นและบางครั้งก็หลายแสน

แฟนๆ ดูเหมือนจะมองว่าเขาเป็นนักแสดงที่สดใหม่และมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว เกี่ยวกับศิลปินสองคนนี้เรียนรู้จากปากต่อปากมากกว่าทางวิทยุหรือโทรทัศน์

การเชื่อมต่อกับโรงภาพยนตร์

อัลบั้มที่สามของโคเฮน เพลงแห่งความรักและความเกลียดชัง (พ.ศ. 1971) เป็นหนึ่งในผลงานที่แข็งแกร่งที่สุดของเขา ซึ่งเต็มไปด้วยเนื้อเพลงที่ฉุนเฉียวและดนตรีที่มีสีสันและเรียบง่ายพอๆ กัน

ความสมดุลเกิดขึ้นได้ด้วยเสียงร้องของโคเฮน จนถึงปัจจุบัน เพลงที่โดดเด่นที่สุดคือ: Joan of Arc, Dress Rehearsal Rag (บันทึกโดย Judy Collins) และ Famous Blue Raincoat

อัลบั้ม Songs of Love and Hate เมื่อรวมกับ Suzanne ที่ฮิตในยุคแรกๆ ทำให้ Cohen มีฐานแฟนเพลงจำนวนมากทั่วโลก

โคเฮนพบว่าตัวเองเป็นที่ต้องการในโลกของการสร้างภาพยนตร์เชิงพาณิชย์ เนื่องจากผู้กำกับโรเบิร์ต อัลท์แมนใช้เพลงของเขาในภาพยนตร์สารคดีเรื่อง McCabe and Mrs. Miller (1971) ซึ่งนำแสดงโดยวอร์เรน บีตตีและจูลี คริสตี้

ในปีต่อมา ลีโอนาร์ด โคเฮนยังได้ตีพิมพ์บทกวีชุดใหม่ชื่อ Slave Energy ในปี 1973 เขาออกอัลบั้ม Leonard Cohen: Live Songs

ในปี 1973 ดนตรีของเขาได้กลายเป็นพื้นฐานสำหรับการผลิตละคร Sisters of Mercy ซึ่งคิดขึ้นโดย Gene Lesser และอิงจากชีวิตของ Cohen หรือชีวิตในเวอร์ชั่นแฟนตาซีเป็นส่วนใหญ่

หยุดพักและทำงานใหม่

ประมาณสามปีผ่านไประหว่างการเปิดตัวเพลงแห่งความรักและความเกลียดชังและอัลบั้มถัดไปของโคเฮน แฟน ๆ และนักวิจารณ์ส่วนใหญ่คิดว่า Live-album เป็นประเด็นในอาชีพของศิลปิน

Leonard Cohen (ลีโอนาร์ด โคเฮน): ชีวประวัติของศิลปิน
Leonard Cohen (ลีโอนาร์ด โคเฮน): ชีวประวัติของศิลปิน

อย่างไรก็ตาม เขายุ่งอยู่กับการแสดงในสหรัฐอเมริกาและยุโรปในปี พ.ศ. 1971 และ พ.ศ. 1972 และในช่วงสงครามยมคิปปูร์ในปี พ.ศ. 1973 เขาได้ปรากฏตัวในอิสราเอล ในช่วงเวลานี้เองที่เขาเริ่มทำงานกับนักเปียโนและผู้เรียบเรียงเสียงประสาน จอห์น ลิสเซาเออร์ ซึ่งเขาจ้างให้ผลิตอัลบั้มชุดถัดไป New Skin for the Old Ceremony (1974)

อัลบั้มนี้ดูเหมือนจะเป็นไปตามความคาดหวังและศรัทธาของแฟนเพลง ทำให้โคเฮนได้รู้จักกับแนวดนตรีที่กว้างขึ้น

ในปีต่อมา Columbia Records ได้เปิดตัว The Best of Leonard Cohen ซึ่งรวมถึงเพลงที่โด่งดังที่สุดของเขา (เพลงฮิต) ที่แสดงโดยนักดนตรีคนอื่นๆ

อัลบั้ม "ล้มเหลว"

ในปี 1977 โคเฮนกลับเข้าสู่ตลาดเพลงอีกครั้งด้วยอัลบั้ม Death of a Ladies Man ซึ่งเป็นอัลบั้มที่เป็นที่ถกเถียงกันมากที่สุดในอาชีพของเขา ออกโดย Phil Spector

ผลลัพธ์ที่ได้ทำให้ผู้ฟังจมดิ่งลงไปในบุคลิกที่หดหู่ของโคเฮนได้อย่างมีประสิทธิภาพ ซึ่งแสดงให้เห็นถึงความสามารถด้านเสียงที่จำกัดของเขา เป็นครั้งแรกในอาชีพการงานของโคเฮน เพลงที่เกือบจะซ้ำซากจำเจของเขาในครั้งนี้ยังห่างไกลจากสัญญาณเชิงบวก

ความไม่พอใจของโคเฮนที่มีต่ออัลบั้มนี้เป็นที่รู้จักกันอย่างแพร่หลายในหมู่แฟนเพลง ซึ่งส่วนใหญ่ซื้ออัลบั้มนี้ด้วยความคิดแบบนั้น ดังนั้นมันจึงไม่ส่งผลเสียต่อชื่อเสียงของนักดนตรี

อัลบั้มถัดไปของ Cohen เพลงล่าสุด (1979) ค่อนข้างประสบความสำเร็จมากกว่าและแสดงให้เห็นว่า Leonard ร้องเพลงจากด้านที่ดีที่สุด การทำงานร่วมกับโปรดิวเซอร์ Henry Levy อัลบั้มนี้แสดงให้เห็นว่าเสียงร้องของ Cohen มีส่วนร่วมและแสดงออกในลักษณะที่เงียบสงบของเขา

วันธรรมสวนะและพระพุทธศาสนา

หลังจากออกสองอัลบั้ม อย่างไรก็ตาม ในปี 1991 ได้มีการเปิดตัว I'm Your Fan: The Songs ที่มี REM, the Pixies, Nick Cave & The Bad Seeds และ John Cale ซึ่งให้เครดิต Cohen ในฐานะนักแต่งเพลง

ศิลปินคว้าโอกาสด้วยการเปิดตัวอัลบั้ม The Future ซึ่งพูดถึงภัยคุกคามมากมายที่มนุษยชาติจะต้องเผชิญในอีกไม่กี่ปีข้างหน้า

ท่ามกลางกิจกรรมนี้ โคเฮนเข้าสู่ช่วงใหม่ในชีวิตของเขา เรื่องศาสนาไม่เคยห่างไกลจากความคิดและงานของเขา

เขาใช้เวลาอยู่บนภูเขาที่ Baldy Zen Center (สถานที่พักผ่อนของชาวพุทธในแคลิฟอร์เนีย) และกลายเป็นผู้พำนักถาวรและพระสงฆ์ในศาสนาพุทธในช่วงปลายทศวรรษ 1990

ส่งผลกระทบต่อวัฒนธรรม

ห้าทศวรรษหลังจากที่เขากลายเป็นบุคคลสำคัญทางวรรณกรรมสาธารณะและจากนั้นก็เป็นนักแสดง โคเฮนยังคงเป็นบุคคลปริศนาที่สุดคนหนึ่งในแวดวงดนตรี

ในปี 2010 แพ็คเกจวิดีโอและเสียงแบบรวม "Songs from the Road" ได้รับการปล่อยตัว ซึ่งบันทึกการทัวร์รอบโลกในปี 2008 ของเขา (ซึ่งจริงๆ แล้วดำเนินไปจนถึงสิ้นปี 2010) ทัวร์ครอบคลุม 84 คอนเสิร์ตและขายตั๋วได้มากกว่า 700 ใบทั่วโลก

หลังจากการทัวร์รอบโลกอีกครั้งที่ทำให้เขาเป็นที่รู้จักในระดับสากล โคเฮนรีบกลับไปที่สตูดิโอพร้อมกับโปรดิวเซอร์ (และผู้เขียนร่วม) แพทริค ลีโอนาร์ดอย่างรวดเร็ว โดยปล่อยเพลงใหม่ XNUMX เพลง หนึ่งในนั้นคือเพลง Born in Chains

มันถูกเขียนขึ้นเมื่อ 40 ปีที่แล้ว โคเฮนยังคงออกทัวร์รอบโลกด้วยความกระฉับกระเฉง และในเดือนธันวาคม 2014 เขาได้ออกอัลบั้มแสดงสดชุดที่สาม Live in Dublin

การโฆษณา

นักร้องกลับมาทำงานในเนื้อหาใหม่แม้ว่าสุขภาพของเขาจะแย่ลงก็ตาม ในวันที่ 21 กันยายน 2016 เพลง You Want It Darker ปรากฏบนอินเทอร์เน็ต งานนี้เป็นเพลงสุดท้ายของ Leonard Cohen เขาเสียชีวิตน้อยกว่าสามสัปดาห์ต่อมาในวันที่ 7 พฤศจิกายน 2016

โพสต์ถัดไป
Leri Winn (Valery Dyatlov): ชีวประวัติของศิลปิน
วันเสาร์ที่ 28 ธ.ค. 2019
Leri Winn หมายถึงนักร้องชาวยูเครนที่พูดภาษารัสเซีย อาชีพสร้างสรรค์ของเขาเริ่มขึ้นเมื่ออายุครบกำหนด ความนิยมสูงสุดของศิลปินเกิดขึ้นในปี 1990 ของศตวรรษที่ผ่านมา ชื่อจริงของนักร้องคือ Valery Igorevich Dyatlov วัยเด็กและเยาวชนของ Valery Dyatlov Valery Dyatlov เกิดเมื่อวันที่ 17 ตุลาคม พ.ศ. 1962 ในเมือง Dnepropetrovsk เมื่อเด็กชายอายุได้ 6 ขวบ […]
Leri Winn (Valery Dyatlov): ชีวประวัติของศิลปิน