ปรากฏการณ์ที่ไม่เหมือนใครในเวทียุโรปตะวันออกคือกลุ่มที่เรียกว่าบลูส์ลีก ในปี 2019 ทีมที่ได้รับเกียรตินี้ฉลองครบรอบ XNUMX ปี
ประวัติศาสตร์ทั้งหมดเชื่อมโยงกับงานชีวิตของหนึ่งในนักร้องที่ดีที่สุดของประเทศโซเวียตและรัสเซีย - Nikolai Arutyunov
ทูตเพลงบลูส์ในประเทศที่ไม่ใช่เพลงบลูส์
ไม่ใช่ว่าคนของเราไม่ชอบเพลงบลูส์ แต่ถึงแม้จะอยู่ในรายการประเภทยอดนิยมก็แทบจะไม่ได้ครองตำแหน่งสูง ดังนั้นนักดนตรีในประเทศที่ตัดสินใจขึ้นเวทีและบันทึกเนื้อหาในรูปแบบนี้หรือเกี่ยวข้องกับมันจะต้องถูกเข้าใจผิดได้ง่ายต่อสาธารณชนและความยากลำบากในอาชีพของพวกเขา
อย่างไรก็ตาม มีผู้ที่ชื่นชอบที่พยายามถ่ายทอดความเข้าใจเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์เพลงบลูส์ให้กับผู้ฟัง Arutyunov สามารถเรียกได้ว่าเป็นหนึ่งในนั้นด้วยความมั่นใจอย่างเต็มที่
Nikolai รู้สึกงงงวยกับการสร้างกลุ่มเพลงบลูส์ในสหภาพโซเวียตในช่วงกลางทศวรรษที่ XNUMX แต่ไม่ใช่ทุกอย่างจะง่ายนัก ในตอนท้ายของทศวรรษเท่านั้นที่ความฝันของเขาเป็นจริง
ทำไมมันไม่ทำงานทันที? ดังที่นิโคไลระบุปัญหา: นักดนตรีที่เขาคุ้นเคยเกือบทั้งหมดใฝ่ฝันที่จะเป็นเดอะบีทเทิลส์และตัวเขาเองก็ใฝ่ฝันที่จะเป็นโรลลิงสโตน ประสบการณ์จังหวะและบลูส์ครั้งแรกของ Kolya จบลงค่อนข้างเร็ว ความพยายามครั้งที่สองเกิดขึ้นในปี 79 และเพิ่งสำเร็จ
นอกจาก "ผู้กำเนิดความคิด" Arutyunov แล้ว กลุ่มแรกยังรวมถึงสหายเช่นมือกีตาร์ Sergei Voronov (ผู้สร้างลัทธิ CrossroadZ ในอนาคต), มือเบส Andrei Sverchevsky และมือกลอง Andrei Yarin
ห้องประชุมในสถาบันวิจัยน้ำมันและก๊าซแห่งหนึ่งกลายเป็นฐานฝึกซ้อมสำหรับคนหนุ่มสาว เราตกลงกันว่าสำหรับโอกาสในการเล่นดนตรีที่นั่น กลุ่มจะจ่ายเงินเป็นคอนเสิร์ตตาม "วันที่สีแดง" ในปฏิทิน นั่นคือสิ่งที่พวกเขาตัดสินใจ
ค้นหาองค์ประกอบดั้งเดิมของ Blues League
ความกระตือรือร้นและความพยายามของสมาชิกบางคนในกลุ่มใช้เวลาไม่นาน หากมือกลองมีข้อตำหนิน้อยที่สุด มือกีตาร์และมือเบสก็พูดแทรกขึ้นมาอย่างตรงไปตรงมา
นอกจากนี้ ในคอนเสิร์ตครั้งหนึ่งสำหรับพนักงานของสถาบันวิจัย ยังมีเรื่องอื้อฉาวเมื่อผู้ชมขี้เมาคนหนึ่งผลักตัวเองขึ้นไปบนเวทีและพูดวลีทางประวัติศาสตร์ว่า "คุณเล่นอะไรให้ Bach สำหรับเราที่นี่"
ในไม่ช้าทีมก็ออกจาก Sverchevsky และหลังจากนั้นไม่นานก็ถึง Voronov พบการเปลี่ยนของพวกเขาในรูปแบบของ Mikhail Savkin และ Boris Bulkin มือเบสหลายคนเปลี่ยนไปพร้อมกัน
เมื่อถึงเวลาต้องแยกทางกับสถาบันวิจัยที่มีอัธยาศัยดี ละครเพลงของวงนี้ไม่ได้มีแค่เพลงคัฟเวอร์เพลงบลูส์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงผลงานสร้างสรรค์จากวง The Beatles, ELO, Uriah Heep และวงดนตรียอดนิยมอื่นๆ ด้วย อย่างไรก็ตามผู้ชมกระตือรือร้นที่จะฟังเพลงในภาษาของพวกเขาซึ่งพวกเขาไม่มีและควรทำเท่านั้น
ในปี 81 มือกลอง Alexei Kotov มาที่บริษัทพร้อมกับกลองชุดของเขาเอง เช่นเดียวกับ Nikolai เขาให้ความเคารพต่อดนตรีของ Rolling Stones อย่างมาก
ในปี 1982 พวกเขาติดอยู่กับศูนย์นันทนาการของโรงงาน Kalibr และเป็นเวลาสี่ปีที่พวกเขาประสบความสำเร็จในการทำงานภายใต้การอุปถัมภ์ของ Coliseum Youth Club of Contemporary Music
นี่คือวิธีการหล่อหลอมสไตล์และเทคนิคของกลุ่ม ละครเต็มไปด้วยเนื้อหาที่หลากหลายแต่ยังคงความเป็นบลูส์ ด้วยชื่อก็ต้องทำงานหนักเช่นกันซึ่งไม่มีตัวเลือกเท่านั้น แต่พวกเขาตัดสินใน "เมเจอร์ลีกบลูส์" (เมื่อเวลาผ่านไปคำคุณศัพท์ก็หายไปในชื่อ)
ในปี 1986 อัลบั้มแม่เหล็กเปิดตัวซึ่งตรงกับชื่อของกลุ่ม เขาบันทึกสามคนประกอบด้วย Arutyunov, Savkin และ Kotov Misha เข้าควบคุมส่วนกีตาร์ทั้งหมด
การก่อตัวของทีมบลูส์ลีก
หนึ่งปีต่อมา "ลีก" ได้รับสถานะของกลุ่มอาชีพและเปลี่ยนองค์ประกอบ Sergei Voronov กลับมาสู่อ้อมอกของเธอ และเขาพา Alexander Solich มือเบสและมือกลอง Sergei Grigoryan ซึ่งถูกแทนที่โดย Yuri Rogozhin จาก Dynamics แทบจะในทันที นอกจากนี้นักเป่าแซ็กโซโฟน Garik Eloyan ซึ่งรวมฟังก์ชั่นของนักเล่นคีย์บอร์ดได้ส่งต่อจาก Yuri Antonov ให้พวกเขา
ด้วยองค์ประกอบนี้กลุ่มจึงเริ่มออกทัวร์รวมถึงระหว่างประเทศด้วย นอกจากเวอร์ชันคัฟเวอร์ภาษาอังกฤษแล้ว รายการของวงดนตรีก็เริ่มแสดงเพลงดีๆ ของพวกเขาในภาษารัสเซีย ได้แก่ "Your Daughter", "Untie My Hands", "July Blues" เป็นต้น
ในปี 89 Blues League ได้เข้าร่วมการแข่งขันหลายรายการ (แม้ว่าจะไม่มีเสียงสะท้อนมากนัก แต่ก็ยังมี): Steps to Parnassus, Intershans, Formula 9 ไม่มีใครเหลือจากองค์ประกอบก่อนหน้ายกเว้น Arutyunov
ในเวลานั้น Nikolai ได้ทำงานร่วมกับมือกีตาร์ Vladimir Dolgov มือเบส Viktor Telnov และมือกลอง Andrei Shatunovsky ในเวลาเดียวกัน ไวนิล EP ที่มีเพลงสี่เพลงได้รับการปล่อยตัวใน Melodiya
"ห้าว" ไนน์ตีส์บลูส์ลีก
ในทศวรรษหน้า League of Blues แผ่ขยายออกไปอย่างเต็มศักยภาพ เธอมีชื่อเสียงมากขึ้นเรื่อยๆในประเทศ และการเปลี่ยนแปลงองค์ประกอบของเธออย่างสม่ำเสมอในเวลาเดียวกัน กลุ่มนักดนตรีต่าง ๆ ผ่านไปเท่าไหร่ - คุณสับสนได้!
ในช่วงเวลานี้ Arutyunov เริ่มเชิญชวนสาว ๆ ให้กลับมาร้อง ในหมู่พวกเขาคือนักร้อง Masha Katz ซึ่งในปี 94 ภายใต้นามแฝง Judith เป็นคนแรกจากประเทศของเราที่เข้าร่วมใน Eurovision
ในปี 1991 LP LB เปิดตัวครั้งแรกภายใต้ชื่อ "Long Live Rhythm and Blues!" และในปีหน้า - คอนเสิร์ตสองครั้งจากเทศกาล "Blues in Russia"
ในปี 1994 กลุ่มนี้ได้รับเชิญให้เข้าร่วมเทศกาลดนตรีแจ๊สมงเทรอซ์
ในปี 1995 League of Blues ฉลองครบรอบ 15 ปีด้วยการเปิดตัวแผ่นดิสก์ที่น่าสนใจ“ 15 ปีแล้วเหรอ” - พูดในรูปแบบของรายงานเกี่ยวกับงานที่ทำ เพลย์ลิสต์ประกอบด้วยเพลงของวงดนตรีจากปีต่างๆ
ในช่วงต้นปี พ.ศ. 1996 วงดนตรีได้ร่วมงานกับตำนานดนตรีระดับโลก บีบี คิง และในตอนท้ายของการแสดง พวกเขาก็ไปที่ House of Blues ของบีบี คิงด้วยกัน
ในปี 97 วงดนตรีได้บันทึกเนื้อหาใหม่สำหรับแผ่นดิสก์ แต่น่าเสียดายที่ไม่ได้เผยแพร่ ในปี 1998 เกิดวิกฤตขึ้น ลดจำนวนทัวร์ลงอย่างมาก
ไม่ต้องการยอมจำนนต่อสถานการณ์ที่ยากลำบาก การทดลองของ Nikolai Arutyunov: ร่วมกับ Dmitry Chetvergov โครงการ "Arutyunov's Thursday" กำลังถูกสร้างขึ้น
ต่อมาในช่วงปี 60 มีวงดนตรี Harutyunov อีกสองสามวงปรากฏขึ้นเช่น The Booze Band, Funky Soul และ Nikolai เองก็ได้ลองแข่งขันในรายการโทรทัศน์ Voice + XNUMX และมาถึงรอบชิงชนะเลิศ
