คะแนน: ประวัติวงดนตรี

ดูโอ้ป๊อป The Score ได้รับความสนใจหลังจากที่ ASDA ใช้เพลง "Oh My Love" ในโฆษณาของพวกเขา ขึ้นถึงอันดับ 1 บน Spotify UK Viral Chart และอันดับ 4 ในชาร์ตป๊อป iTunes UK กลายเป็นเพลง Shazam ที่มีผู้เล่นมากที่สุดเป็นอันดับสองในสหราชอาณาจักร

การโฆษณา

หลังจากความสำเร็จของซิงเกิล วงได้เข้าร่วมเป็นพันธมิตรกับ Republic Records และหลังจากออกมินิอัลบั้ม พวกเขาก็เล่นการแสดงครั้งแรกที่ The Borderline ในลอนดอน

เสียงของพวกเขาคล้ายกับวงดนตรีเช่น OneRepublic, American Authors และ The Script

อัลบั้มนี้อวดความมั่นใจได้ดีและสื่อถึงการลุกขึ้นเต้น คู่หูประกอบด้วย Eddie Anthony ร้องนำและกีตาร์ และ Edan Dover มือคีย์บอร์ดและโปรดิวเซอร์ 

คนเหล่านี้จะยอดเยี่ยม - เพลงของพวกเขายอดเยี่ยม การแสดงสดน่าทึ่ง และพวกเขามีเสน่ห์ในทุกความหมายของคำ 

มันเริ่มต้นที่สกอร์ได้อย่างไร?

ในปี 2015 The Score ปรากฏตัวในฉากป๊อปที่ดูเหมือนไม่มีที่ไหนเลย ทั้งคู่ไม่ได้เซ็นสัญญาเมื่อซิงเกิ้ลแรกของพวกเขา "Oh My Love" เปิดตัวเมื่อต้นปีนั้น

เพียงหกเดือนต่อมา หลังจากปรากฏตัวในแคมเปญซูเปอร์มาร์เก็ตระดับประเทศของสหราชอาณาจักร เพลงนี้ก็ขึ้นถึงอันดับที่ 43 ใน UK Singles Chart และอันดับที่ 17 ใน iTunes Chart และกลายเป็นเพลงที่ได้รับการร้องขอมากที่สุดใน Shazam สำหรับปี 2015 ทั้งหมด 

วงนี้ติดต่อกับ Republic Records อย่างรวดเร็วและออกอัลบั้มเดบิวต์ 'Where You Run?' ในเดือนกันยายน. ทักษะการเขียนโคลงสั้น ๆ ของ Eddie Anthony (ร้องนำ/กีตาร์) และ Edana Dover (คีย์บอร์ด/โปรดิวเซอร์) เห็นได้ชัด ส่วนหนึ่งมาจากการเล่นและเขียนเพลงให้กับนักดนตรีคนอื่น ๆ มาหลายปี

มาดูข้อเท็จจริงที่คุณสามารถเข้าใจกลุ่มได้ดี:

เอ็ดดี้ เอแดน และแคท เกรแฮม

หนุ่มๆ ได้รับการแนะนำครั้งแรกจากเพื่อนร่วมทางที่ Universal Motown และถูกขอให้ทำงานร่วมกับ Kat Graham ในขณะที่เธอกำลังทำงานในอัลบั้มเปิดตัวของเธอสำหรับค่ายเพลง Interscope พวกเขาเขียนเพลง "Wanna Say" ซึ่งเป็นซิงเกิลที่สองจากอัลบั้มแรกของเธอ Against The Wall

ทั้งสองไม่ต้องการเริ่มวงดนตรีจนกว่าจะพบกัน

พวกเขาเขียนเนื้อเพลงที่มีเนื้อหาครบถ้วนสำหรับผู้สร้างรายอื่นก่อนที่จะเริ่มทำงานร่วมกัน Edan เคยกล่าวไว้ว่า “Eddie และฉันไม่รู้ว่าเราต้องการเป็นดาราเมื่อเราพบกันครั้งแรก นี่ไม่ใช่ความตั้งใจของเรา

เอ็ดดี้ทำแนวป๊อปด้วยเมโลดี้และเนื้อร้อง ส่วนผมรับหน้าที่โปรดักชันใหญ่ เรากำลังทำเพลงโดยหวังว่าจะได้เล่นกับศิลปินป๊อป”

แม้ว่าพวกเขาจะเป็นวงป๊อป แต่ Edan ไม่เคยฟัง ไม่เคยตามกระแสของเพลงป๊อป

โดเวอร์มีความคิด “ภูมิหลังของผมในดนตรีแจ๊ส” เขากล่าว “ฉันโตมากับการเล่น/เรียนเปียโนแจ๊ส โดยพื้นฐานแล้วฉันเลิกทำเพลงป๊อปยอดนิยมโดยสิ้นเชิงและสนใจเฉพาะดนตรีแจ๊สเท่านั้น จนกระทั่งเข้ามหาวิทยาลัย ฉันก็เริ่มฟังหรือเขียนเพลงประเภทต่างๆ ฉันแค่ชอบดนตรีแจ๊ส ฟังก์ ฟิวชัน และจิตวิญญาณที่เล่นในคลับแจ๊สในนิวยอร์ก"

การเป็นนักเปียโนแจ๊สมีความสำคัญต่อเอดันมาก

หากคุณเคยดูภาพยนตร์เรื่อง Whiplash คุณคงเคยสงสัยว่ามันเหมือนจริงแค่ไหนเมื่อเทียบกับนิยายในฉากดนตรีแจ๊ส

โดเวอร์เป็นพยานถึงความเข้มข้นของการแข่งขัน “มันน่ากลัวมากที่จะเล่นในวงดนตรีแจ๊สเพราะคุณอยู่ท่ามกลางนักดนตรีที่น่าทึ่ง” เขากล่าว “ผมเริ่มเล่นดนตรีแจ๊สตั้งแต่อายุยังน้อย ดังนั้นผมจึงเล่นกับผู้เล่นที่น่าทึ่งและมีประสบการณ์มากกว่าเหล่านี้ทั้งหมด

หากคุณเคยเห็น [Whiplash] มีความจริงมากมายในเรื่องนั้น ทุกคนมาที่นี่เพื่อสร้างดนตรีและแนวเพลงมีการแข่งขันสูง เพลงป๊อปมีอัธยาศัยดีกว่าเล็กน้อย”

วงเริ่มเล่นที่ Rockwood Music Hall... เล่นเยอะ..

Rockwood Music Hall เป็นสถานที่ในนิวยอร์กซิตี้ทางฝั่งตะวันออกตอนล่างซึ่งมีมาหลายปีแล้ว เมื่อ Dover และ Anthony ก่อตั้ง The Score ขึ้นเป็นครั้งแรก และคอนเสิร์ตแรกเริ่มขึ้น Rockwood ประกอบด้วยสองช่วง: เวทีเล็กและเวทีใหญ่ และด้วยความช่วยเหลือของสองฉากนี้ เราสามารถติดตามการเติบโตของทั้งคู่ได้ ในตอนแรกพวกเขายังเล็ก จากนั้นพวกเขาก็เติบโตจนใหญ่โต

“การแสดงครั้งแรกค่อนข้างอึดอัดแน่นอน... เราเริ่มเล่นในห้องเล็กๆ ที่ไม่มีที่ว่างมากนัก” แอนโธนีกล่าว โดเวอร์สังเกตว่าเป็นวันพุธเวลา 8 น. “แต่อีกหนึ่งปีต่อมา เราย้ายไปห้องที่ใหญ่ขึ้นและเริ่มงานในวันพฤหัสบดี เวลา 8 น.”

คะแนน: บนเวทีเดียวกันกับไอดอล

Anthony กล่าวว่าเขาอยู่ที่งาน Bottle Rock Music Festival ใน Napa ในเดือนพฤษภาคม 2016 “เราอยู่หลังเวทีเมื่อเราไปถึงที่นั่นและถอดอุปกรณ์และทุกอย่างออก และเราอยู่ในเต็นท์ของเราและเราได้ยินเสียง Sir Duke ของ Stevie Wonder เล่น และเราคิดว่ามันเป็นแค่เสียงจากลำโพง

แต่เราคิดว่า "เดี๋ยวก่อน นี่ฟังดูสดนะ" และนั่นคือซาวด์เช็คของ Stevie Wonder และมันก็ค่อนข้างเซอร์เรียลเพราะเราจะอยู่บนเวทีนั้นด้วย มันเป็นเรื่องบ้ามากที่ได้เล่นบนเวทีเดียวกับหนึ่งในไอดอลด้านดนตรีของเรา

ในวันศุกร์เรามีช่วง 2 ทุ่มและยังมีผู้คนจำนวนมาก และมันวิเศษมากที่ได้เห็นปฏิกิริยาของผู้คนต่อเพลงที่เราเพิ่งสร้างขึ้นในหัวของเรา พวกเขาเล่นเฉพาะในสตูดิโอแล้วตัดสินใจไปที่มวลชนทันที มันวิเศษมากที่คนจำนวนมากให้การตอบรับเพลงของเราในเชิงบวก”

เอดันเป็นคนขี้ลืมสุดๆ

เราแต่ละคนอาจเคยใช้วลี “ให้ตายเถอะ ฉันลืม (ก)” มากกว่าหนึ่งครั้ง แต่โดเวอร์ใช้เป็นประจำ ลืมหรือทำของหายระหว่างทัวร์เสมอ “ฉันทำเรื่องโง่ๆ มากมาย

วันหนึ่งฉันทิ้งแล็ปท็อปหรือทำขาตั้งคีย์บอร์ดหาย และเมื่อวานฉันต้องซื้อใหม่ เมื่อคุณไปทัวร์ คุณต้องเรียนรู้วิธีรับผิดชอบ เช่น มีรายการตรวจสอบและตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณมีของเล็กๆ น้อยๆ ทั้งหมด คุณอาจคิดว่าเกมคือสิ่งที่ผิดพลาด แต่จริงๆ แล้วมันคือสิ่งเล็กน้อยทั้งหมด"

เอดันเรียนรู้จากความผิดพลาดของเขา...แม้ว่าจะไม่เสมอไปก็ตาม

“ฉันรู้สึกเหมือนทุก ๆ การแสดง ฉันหวาดระแวงตลอดเวลาว่าจะมีอะไรผิดพลาด” โดเวอร์ยอมรับ “มีอยู่ครั้งหนึ่งที่เราเล่นการแสดงที่ South By Southwest (SXSW) ซึ่ง [เกิดข้อผิดพลาด] กับแล็ปท็อปของฉัน

ฉันจะรวบรวมซิงเกิ้ลทั้งหมดที่มีเสียงทั้งหมดของฉันบนแล็ปท็อปเพื่อนำเสนอให้กับ Republic Records ใน South By และดูเหมือนว่าทุกอย่างเรียบร้อยดีเขาทำทุกอย่าง แต่ไม่! มันหายไปที่ไหนสักแห่งและเสียงของฉันสำหรับทุกเพลงก็หายไป ...

ฉันไม่มีเวลาทำอะไรกับมันอย่างแท้จริง เราก็เลยทะเลาะกัน และฉันก็เล่นเปียโนปกติ ตั้งแต่นั้นมา ฉันแน่ใจว่าฉันได้สำรองข้อมูลทุกอย่างแล้ว!"

อัลบั้มของการขึ้นและลง

นี่อาจฟังดูแฮ็คเล็กน้อย แต่ตามที่ Anthony พูดไว้ อัลบั้มใหม่คือ "เกี่ยวกับขาขึ้นและขาลงในวง" ถึงกับยกเพลง "Unstoppable" ซิงเกิลแรกจากอัลบั้มนี้มาฝาก ซึ่งความหมายดีๆ

การโฆษณา

“เราอยากเขียนเพลงเกี่ยวกับการต่อสู้ในชีวิตในช่วงเวลาต่างๆ กัน ไม่ว่าเราจะเป็นนักดนตรีหรือหมอหรืออะไรก็ตาม เราทุกคนต่างเคยล้มลงในจุดหนึ่ง แต่เราทุกคนสามารถรู้สึกไร้เทียมทานได้หากเราต้องการจริงๆ"