วงร็อกแอนด์โรลไม่กี่วงที่มีปัญหาขัดแย้งเท่าวง The Who
สมาชิกทั้งสี่คนมีบุคลิกที่แตกต่างกันมาก ดังที่การแสดงสดอันเลื่องลือของพวกเขาแสดงให้เห็นจริงๆ ครั้งหนึ่ง Keith Moon ล้มบนกลองชุดของเขา และนักดนตรีที่เหลือมักจะปะทะกันบนเวที
แม้ว่าวงดนตรีจะต้องใช้เวลาสักระยะในการหาผู้ฟัง แต่ในช่วงปลายทศวรรษ 1960 The Who ก็ยังเทียบเคียงได้กับวง Rolling Stones ทั้งในด้านการแสดงสดและยอดขายอัลบั้ม
วงนี้ระเบิดความร็อกและอาร์แอนด์บีแบบดั้งเดิมด้วยริฟฟ์กีตาร์อันเกรี้ยวกราดของทาวน์เซนด์ ไลน์เบสที่ต่ำและเร็วของ Entwistle และกลองที่ทรงพลังและวุ่นวายของ Moon
ซึ่งแตกต่างจากวงร็อคส่วนใหญ่ The Who ใช้จังหวะของพวกเขาบนกีตาร์ ทำให้ Moon และ Entwistle สามารถด้นสดได้อย่างต่อเนื่องในขณะที่ Daltrey แสดงเพลง
The Who ประสบความสำเร็จในการแสดงสดนี้ แต่มีข้อเสนอแนะอื่นเกิดขึ้นในการบันทึก: ทาวน์เซนด์เกิดแนวคิดในการผสมผสานศิลปะป๊อปและแนวคิดเข้ากับละครของวง
เขาได้รับการยกย่องว่าเป็นหนึ่งในนักแต่งเพลงชาวอังกฤษที่ดีที่สุดในยุคนั้น เนื่องจากเพลงต่างๆ เช่น The Kids Are Alright และ My Generation กลายเป็นเพลงฮิตของวัยรุ่น ในขณะเดียวกัน Tommy โอเปร่าร็อคของเขาก็ได้รับความเคารพจากนักวิจารณ์เพลงคนสำคัญ
อย่างไรก็ตาม คนอื่นๆ ของ The Who โดยเฉพาะ Entwistle และ Daltrey ไม่ได้กระตือรือร้นที่จะติดตามนวัตกรรมทางดนตรีของเขาเสมอไป พวกเขาต้องการเล่นฮาร์ดร็อกแทนเพลงของทาวน์เซนด์
The Who สร้างชื่อเสียงให้ตัวเองในฐานะร็อกเกอร์ในช่วงกลางทศวรรษ 1970 โดยดำเนินเส้นทางนี้ต่อไปหลังจากการเสียชีวิตของ Moon ในปี 1978 อย่างไรก็ตาม ณ จุดสูงสุดของพวกเขา The Who เป็นหนึ่งในวงดนตรีร็อคที่สร้างสรรค์และทรงพลังที่สุด
การก่อตัวของใคร
Townsend และ Entwistle พบกันขณะเรียนมัธยมปลายใน Shepherd's Bush ในลอนดอน ในช่วงวัยรุ่นพวกเขาเล่นในวง Dixieland ที่นั่น Entwist เล่นทรัมเป็ตและ Townsend เล่นแบนโจ
เสียงของวงพัฒนาขึ้นอย่างรวดเร็วภายใต้อิทธิพลของศิลปินชาวอเมริกันไม่เพียง แต่รวมถึงนักดนตรีชาวอังกฤษหลายคนด้วย
ตามมาด้วยการเปลี่ยนชื่อกลุ่ม พวกเขาต้องการสิ่งที่น่าสนใจมากกว่า Dixieland ดังนั้นพวกเขาจึงตัดสินที่ The Who
วงนี้เล่นดนตรีที่ประกอบด้วยจิตวิญญาณและอาร์แอนด์บีทั้งหมด หรือตามที่เขียนไว้ในโปสเตอร์ว่า Maximum R&B
กีตาร์ตัวแรกในวง Ze Hu
อยู่มาวันหนึ่ง Townsend ทำกีตาร์ตัวแรกของเขาพังโดยไม่ได้ตั้งใจในคอนเสิร์ตที่โรงแรมเรลเวย์ เขาสามารถจบการแสดงด้วย Rickenbacker 12 สายที่ซื้อมาใหม่
ทาวน์เซนด์ค้นพบในสัปดาห์ต่อมาว่ามีคนมาดูเขาทุบกีตาร์โดยเฉพาะ
ในตอนแรก แลมเบิร์ตและสแตมป์ตกใจที่ทาวน์เซนด์ทำลายกีตาร์อีกตัวอีกครั้งในฐานะส่วนหนึ่งของแคมเปญโฆษณา อย่างไรก็ตามในสมัยนั้นเขาไม่ได้ทุบกีตาร์ในทุกการแสดง
ฉันไม่สามารถอธิบายได้
ในช่วงปลายปี พ.ศ. 1964 ทาวน์เซนด์ได้มอบเพลงต้นฉบับ I Can't Explain ให้กับวงซึ่งเป็นหนี้บุญคุณ The Kinks และซิงเกิล You Really Got Me ของพวกเขา เนื้อเพลงของ Townsend สร้างความประทับใจอย่างมากให้กับวัยรุ่น ต้องขอบคุณเสียงร้องอันทรงพลังที่สมบูรณ์แบบของ Daltrey
หลังจากการแสดงก่อความไม่สงบของวงในรายการโทรทัศน์ Ready, Steady, Go ซึ่ง Townsend และ Moon ทำลายเครื่องดนตรีของพวกเขา ซิงเกิ้ล I Can't Explain ก็เข้าถึงชาวอังกฤษ ในสหราชอาณาจักร เขาอยู่ในสิบอันดับแรก
ในช่วงต้นปี พ.ศ. 1966 เพลง Substitute กลายเป็นเพลงฮิตอันดับ XNUMX อันดับสี่ของสหราชอาณาจักร ซิงเกิลที่คีธ แลมเบิร์ตผลิตถือเป็นการสิ้นสุดสัญญาในสหราชอาณาจักรของ Decca/Brunswick
เริ่มต้นด้วย Substitute วงดนตรีได้เซ็นสัญญากับ Polydor ในอังกฤษ I'm a Boy วางจำหน่ายในฤดูร้อนปี 1966 เป็นซิงเกิลแรกของ The Who ที่ไม่มี Decca/Brunswick วางจำหน่าย และแสดงให้เห็นว่าวงมาไกลแค่ไหนใน 18 เดือน
ประวัติศาสตร์ในสหรัฐอเมริกาแตกต่างกันมาก ซิงเกิ้ลนี้ไม่ประสบความสำเร็จแม้จะมีโฆษณาจาก Shindig สถานที่จัดงานร็อคแอนด์โรลทางโทรทัศน์ของ ABC
ความสำเร็จในอังกฤษนั้นยิ่งใหญ่ แต่ก็ยังไม่เพียงพอ การตีเครื่องดนตรีสดและเอฟเฟ็กต์ประกอบมีราคาแพงมาก ดังนั้นวงจึงเป็นหนี้เป็นสิน
อัลบั้มที่สอง
ทาวน์เซนด์เขียนเพลงไตเติ้ลของอัลบั้มเป็นมินิโอเปร่าความยาวสิบนาที A Quick One while He's Away คือผลงานการสร้างสรรค์ของทาวน์เซนด์ที่ไปไกลกว่าร็อกแอนด์โรล
ซิงเกิ้ลนี้มีกลิ่นอายของโอเปร่าและร็อคโดยเฉพาะ แม้ว่าตัววงเองจะได้รับการยอมรับค่อนข้างน้อยในเวลานั้น
หลังจากเปิดตัวในปี 1966 A Quick One ก็กลายเป็นเพลงฮิตของอังกฤษอีกเพลงหนึ่ง และยังสร้าง "ความก้าวหน้า" เล็กๆ น้อยๆ ให้กับชาวอเมริกันอีกด้วย
การแสดงชุดสั้นๆ ห้าครั้งต่อวัน กลุ่มสร้างผลกระทบที่จำเป็นต่อสาธารณชนทั่วไป เหตุการณ์สำคัญในสหรัฐฯ ครั้งต่อไปของพวกเขาคือการแสดงอัลบั้ม Fillmore East ในซานฟรานซิสโก
ด้วยเหตุนี้นักดนตรีจึงมีปัญหา การแสดงในอัลบั้มที่แล้วยาวเกินไป 15-20 นาทีก็เพียงพอแล้ว อย่างไรก็ตาม เซ็ตปกติ 40 นาทีของพวกเขานั้นสั้นเกินไปสำหรับทีม Fillmore East
ในหนังสือ Maximum R&B ของ Richard Barnes ได้กล่าวไว้ว่าเพื่อให้ชุดของพวกเขาคงอยู่ได้ นักดนตรีต้องเรียนรู้มินิโอเปร่าทั้งหมดที่พวกเขาไม่ได้แสดงสด
หลังจากคอนเสิร์ตอัลบั้มใหม่ ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 1967 พวกเขาได้เล่นโชว์ที่สำคัญที่สุดของอเมริกา เทศกาลเพลงป็อปนานาชาติมอนเทอเรย์ ซึ่งพวกเขาเผชิญหน้ากับจิมี เฮนดริกซ์ เพื่อเดิมพันว่าใครจะจบฉากได้ยอดเยี่ยมกว่ากัน
เฮนดริกซ์ชนะด้วยการแสดงที่ร้อนแรง แต่ The Who แสดงได้อย่างน่าชื่นชมโดยการทำลายเครื่องดนตรีของพวกเขาอย่างน่าทึ่ง
คอนเซปต์งานใครขายออก
Who Sell Out เป็นคอนเซปต์อัลบั้มและอุทิศให้กับสถานีวิทยุละเมิดลิขสิทธิ์ในอังกฤษที่ถูกปิดเนื่องจากการปราบปรามของรัฐบาล
วงนี้ทำงานอย่างเต็มที่ในอัลบั้มนี้เพื่อสร้างความแข็งแกร่งให้กับตำแหน่งในอังกฤษและในที่สุดก็เข้าครอบครองตลาดในสหรัฐอเมริกาด้วยเพลง I Can See for Miles
การแสดงของ Daltrey เป็นการแสดงที่ดีที่สุดในอาชีพของเขาจนถึงปัจจุบัน โดยได้รับการสนับสนุนจากงานกีตาร์ที่แหวกแนวของ Townsend การตีกลองที่บ้าระห่ำของ Moon และเบสหนักๆ ของ Entwistle
กว่าจะได้เสียงนี้ต้องใช้ความพยายามอย่างมากในสตูดิโอที่แตกต่างกันสามแห่ง ในสองทวีปและสองชายฝั่ง
เพลงนี้แสดงได้ยากมากจนกลายเป็นเพลงฮิตเพลงเดียวที่พวกเขาปฏิเสธที่จะเล่นสด ซิงเกิ้ลขึ้นอันดับสิบในอเมริกาและขึ้นอันดับสองในอังกฤษ
การพิชิตอเมริกาอย่างมั่นใจ
ทอมมี่ออกฉายในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 1969 หลังจาก The Who Sell Out หนึ่งปีครึ่ง และเป็นครั้งแรกที่ดาราเข้าแถวเพื่อร่วมงานกับกลุ่ม โดยเฉพาะอย่างยิ่งในสหรัฐอเมริกา
ทอมมี่ติดอันดับท็อปเท็นของสหรัฐฯ เนื่องจากวงสนับสนุนอัลบั้มนี้ด้วยการออกทัวร์ที่กว้างขวาง ทัวร์วง Who's Next ทำให้วงนี้เป็นหนึ่งในสองสถานที่ท่องเที่ยวแนวร็อกชั้นนำของโลกร่วมกับวง Rolling Stones ทันใดนั้นเรื่องราวของพวกเขาก็ได้รับความสนใจจากแฟน ๆ หลายล้านคน
Quadrophenia ดับเบิ้ลอัลบั้มและวงแตก
ด้วยการเปิดตัว Quadrophenia วงหยุดทำงานกับ Keith Lambert ซึ่งไม่มีอิทธิพลต่อวงอีกต่อไป Entwistle เปิดตัวผลงานเดี่ยวของตัวเองด้วย Smash Your Head Against the Wall
อัลบั้มคู่ Quadrophenia ขายดีมาก แต่พิสูจน์แล้วว่าเป็นการแสดงสดที่ลำบากเพราะเล่นสดยาก
ทีมเริ่มแตกสลายหลังจากการเปิดตัว Quadrophenia ในที่สาธารณะ ทาวน์เซนด์กังวลเกี่ยวกับบทบาทของเขาในฐานะโฆษกของดนตรีร็อค และโดยส่วนตัวแล้วเขาจมอยู่กับการดื่มสุราในทางที่ผิด
Entwistle ตั้งอกตั้งใจกับงานเดี่ยวของเขา รวมถึงการบันทึกเสียงร่วมกับโปรเจ็กต์ Ox และ Rigor Mortis
ในขณะเดียวกัน Daltrey ก็ถึงจุดสูงสุดของความสามารถของเขา - เขากลายเป็นนักร้องที่มีชื่อเสียงอย่างแท้จริงและประสบความสำเร็จอย่างน่าประหลาดใจในฐานะนักแสดง
Moon เข้าสู่ปัญหาร้ายแรงโดยใช้สารออกฤทธิ์ทางจิต ในระหว่างนั้น ทาวน์เซนด์ก็ทำงานในเพลงใหม่ ส่งผลให้มีผลงานเดี่ยวในปี 1975 ชื่อ The Who By Numbers
The Who รวมตัวกันอีกครั้งในช่วงต้นปี 1978 เพื่อบันทึก Who Are You งานนี้ประสบความสำเร็จอย่างมากโดยขึ้นถึงอันดับสองในชาร์ตของสหรัฐอเมริกา
อย่างไรก็ตาม แทนที่จะเป็นการกลับมาอย่างมีชัย อัลบั้มนี้กลายเป็นสัญลักษณ์ของโศกนาฏกรรม - เมื่อวันที่ 7 กันยายน พ.ศ. 1978 มูนเสียชีวิตจากการใช้ยาเกินขนาด
เนื่องจากเขาเป็นส่วนสำคัญของเสียงและภาพลักษณ์ของ The Who วงดนตรีจึงไม่รู้ว่าจะทำอย่างไรต่อไป หลังจากนั้นไม่นาน วงก็จ้าง Kenny Jones มือกลอง Small Faces มาแทนและเริ่มทำงานกับเนื้อหาใหม่ในปี 1979
การแตกกลุ่มอีกครั้ง
หลังจากคอนเสิร์ตในซินซินนาติ วงก็เริ่มสลายตัวไปอย่างช้าๆ ทาวน์เซนด์ติดโคเคน เฮโรอีน ยากล่อมประสาท และแอลกอฮอล์ จนต้องกินยาเกินขนาดจนเกือบถึงแก่ชีวิตในปี 1981
ในขณะเดียวกัน Entwistle และ Daltrey ยังคงทำงานเดี่ยวต่อไป กลุ่มนี้รวมตัวกันอีกครั้งในปี 1981 เพื่อบันทึกอัลบั้มแรกนับตั้งแต่การเสียชีวิตของ Moon, Face Dances, ไปจนถึงบทวิจารณ์ที่หลากหลาย
ในปีต่อมา The Who ปล่อยเพลง It's Hard และออกทัวร์ครั้งสุดท้าย อย่างไรก็ตาม ทัวร์อำลาไม่ใช่ทัวร์อำลาจริงๆ วงกลับมารวมตัวกันอีกครั้งเพื่อเล่น Live Aid ในปี 1985
The Who ยังกลับมารวมตัวกันอีกครั้งในปี 1994 สำหรับคอนเสิร์ต 50 ครั้งเพื่อฉลองครบรอบ XNUMX ปีของ Daltrey
ในฤดูร้อนปี 1997 วงดนตรีเริ่มทัวร์อเมริกาซึ่งสื่อมวลชนไม่สนใจ ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2001 วงดนตรีได้เล่น "Concert for New York" สำหรับครอบครัวของเหยื่อในเหตุวินาศกรรม 11/XNUMX
เมื่อปลายเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2002 The Who กำลังจะเริ่มทัวร์อเมริกาเหนือ เมื่อ Entwistle เสียชีวิตกะทันหันด้วยวัย 57 ปี ที่โรงแรมฮาร์ดร็อคในลาสเวกัส
ในปี 2006 ทาวน์เซนด์และดัลเทรย์เปิดตัวมินิโอเปร่าเรื่อง Wire & Glass (การทำงานร่วมกันครั้งแรกในรอบ 20 ปี)
เมื่อวันที่ 7 ธันวาคม พ.ศ. 2008 ที่พิธีในกรุงวอชิงตัน ดี.ซี. ทาวน์เซนด์และดัลเทรย์ได้รับรางวัล Kennedy Center Honors จากผลงานตลอดชีวิตของพวกเขาที่มีต่อวัฒนธรรมอเมริกัน
